המונח "שובר קופות משעמם" נשמע כמו אוקסימורון. בדרך כלל, פרויקטים גדולים כאלה עשויים להיות מרגשים ולמלא מקומות ישיבה. שוברי קופות צפויים לפעמים להיות גבינתיים, אך דרוש סוג קולנוע מיוחד כדי להפוך הפקה של 200 מיליון דולר לפסטיבל נודניק. אולפנים בדרך כלל מסתמכים על פיצוצים ותותחים כדי לרצות את צופה הסרט הממוצע, אך כאשר המרכיבים הנפוצים לא מרוצים את ההמונים, אז הגיע הזמן לחזור ולבדוק מה עשיתם רע.
הסרטים האלה לא בהכרח גרועים (סרט אחד אפילו נחשב לאחד הסרטים הטובים ביותר שיצרו אי פעם), אבל חלקם יכולים להיות משעממים להחריד, או לפחות ישכיבו אותך אם אתה לא במצב הנכון אכפת. בין אם זה זמן הריצה המארך שלהם, עלילה יבשה, או אולי רק בקצב רדום, הסרטים האלה יכולים להיות מטלה לעבור ואף עשויים להזדקק ליותר משבת אחת כדי לעשות זאת.
אלה 14 שוברי קופות הוליוודים שישכיבו אותך
14 שר הטבעות: שובו של המלך (2003)
לפני שאתה מתעלם לחלוטין מהרשימה הזו, הבין ששיבת המלך לא נמצאת כאן מכיוון שהוא נחשב לסרט גרוע. למעשה, זה רחוק מזה. אבל עבור מעריצים שאינם חובבי פנטזיה, הסרט יכול להיות סיסמה לעבור.
בזמן ריצה של 3 שעות ו 21 דקות, דרושה הרבה מסירות לשבת ולהנות לחלוטין מהסרט בישיבה אחת, וזו רק המהדורה התיאטרלית. אורכה של המהדורה המורחבת 250 דקות (נסגר בערך 4 וחצי שעות) ומהווה אתגר חדש לבדו. התוספת המצולמת עונה על שאלות שפקדו את המעריצים כבר שלוש שנים אך לא חשבו עבור קהלים מזדמנים.
בעוד שר ההטבעות נחשב עדיין להיות יצירת אמנות גדולה, בשורות הסנדק ו אזרח קיין , המהדורה המורחבת היא מוגזם עבור מישהו שרק רוצה בחזרה בעיטה ולהירגע, אלא אם הם באמת רוצים להירגע.
13 בין כוכבים (2014)
ברגע שהטריילר הראשון הגיע, אנשים כבר התלהבו על מראה סרטו של כריסטופר נולן יפה. אחרי שירד מטרילוגיית האביר האפל, זו הייתה תפנית שונה כל כך שהוא קיבל. בין כוכבים זה לא רק סרט; זו חוויה. זוהי נסיעה קולנועית הנצפית ביותר בבתי הקולנוע, שמעבירה עד לאן הגיעה טכנולוגיית הקולנוע. היקום מרגיש אינסופי עם הכוכבים המפוזרים כמו נצנצים.
נולאן עשה עבודה נאה בתקשור חזונו, אך השפעתו של סטיבן שפילברג נרמזה לאורך הסרט. הביטוי "אהבה מתעלה על כל המימדים" חוזר בצורות שונות והופך להיות נושא המפתח של הסרט. למרבה הצער, הנושא מכעיס את הסיפור, מה שהופך אותו פחות למרחב ויותר על המשפחה.
עבור סרט שאמור לעסוק במדע, זה מושב אחורי כשמדובר במערכת היחסים של מתיו מקונוהיי עם בנו ובתו. ברוב הפעמים שמוזכר המדע, מדובר במדע מדעי מגוחך שלא הגיוני ולא משנה כמה צפיות אתה יושב. נולן מנסה להסביר חורי תולעת וממדים אחרים, אך בסופו של דבר הוא הופך את ניל דה גראס טייסון למתוסכל.
12 אפולו 13 (1995)
אפולו 13 הוא הסיפור האמיתי של המשימה הנועזת של שיגור אפולו ה -13 לחלל. לאחר שמכלי החמצן התפוצצו, מבקרי הטיסה של נאס"א מבטלים את המשימה ומנסים כל שביכולתם להביא את האסטרונאוטים הביתה. רון האוורד עשה כמיטב יכולתו בכדי להפוך את הסרט למדוייק ככל האפשר, אפילו עם היועצים של נאס"א. עם זאת, דיוק יכול לפעמים לגרום לכך שהרבה מהמבו-ג'מבו המדעי יעבור מעל ראש הקהל.
האוורד ניסה להנגיש את הסרט לכל הקהל דרך הדיאלוג והדמויות, אך שני האלמנטים היו די יבשים מלכתחילה. בהשוואה למשימות הצלת חלל שפורסמו לאחרונה כמו Interstellar ו- The Martian , זה היה הכי פשוט משום שלא היה בו שום הומור או דרמה צדדית שהיו לסרטים ההם. זה אולי עדיף עבור אנשים מסוימים, אך עבור אחרים, זהו העזר הטבעי המושלם לנדודי שינה.
11 אליס בארץ הפלאות (2010)
הסיפור המפורסם של לואיס קרול נראה כאילו נכתב בדיוק בשביל טים ברטון לביים. עם צבעים עזים ואלמנטים פנטסטיים, ברטון היה צריך להיות קל להשיג. עם זאת, חור ארנב זה מוביל לארץ של שעמום טהור. אליס נופלת אל העולם של אנדרלנד (מכונה בעצמה רק ארץ הפלאות) ויוצאת להרפתקה שאנו מכירים מעט. ברטון לוקח על עצמו את הסיפור הקלאסי בכך שהוא מוסיף שתי מלכות במקום אחת, ואת המטורף המטורף בתור הצדדי של אליס. אמנם זה נשמע מעניין על הנייר, אבל נראה שג'וני דפ היה מעשה מגוחך יותר. הוא לא יכול היה למצוא אישיות ראויה, אז הוא פשוט עשה כל מה שרצה וקיווה שזה ייצא כמוזר וילדותי.
הטון הגחמני של ברטון רק עזר בהצבת הסצינה במקום בהעצמת הסיפור. המסע של אליס היה מבולגן ומפותל כדי להראות עד כמה ברטון "שונה" יכול להיות. הוא נפטר מהנרטיב המינימלי של הרומן והחליף אותו במצוקות ובכמויות גדולות של CGI. זה היה יכול להיות בסדר אם זה לא היה מוביל לקרב CGI גנרי בסוף הסרט. ואז זה פשוט הפך לסרט פנטזיה נשכח.
10 Godzilla (2014)
גודזילה הפכה לאייקון תרבותי לאורך השנים. בשנת 2014 נראה היה שההבטחה שגודזילה תריס את הערים. אפילו טוב יותר, נראה כי בריאן קרנסטון יהיה הכוכב שיעזור לקחת על עצמו את הדינוזאור המפורסם. אבל למרבה הצער, לאולפנים פשוט היה חותך קרוואן טוב מאוד על הידיים. הם הצליחו להפוך סרט מפלצת מפורסם למלודרמה משפחתית.
הסרט התרכז בעיקר במערכת היחסים המתוחה בין ג'ו ברודי (קרנסטון) ובנו פורד (אהרון טיילור ג'ונסון). לאחר ניסוי שהשתבש בצורה מזוויעה לפני שנים, ג'ו מנסה באובססיביות למצוא סיבה לפיצוץ בזמן שבנו הוא חייל המתמודד עם סוגיות משפחתיות משלו. כאשר המפלצות תוקפות, הן משתלבות כדי לנסות לעצור אותה. זה יהיה מעניין אם גודזילה יבוא מיד אחרי, אבל רק במחצית השנייה הוא אפילו עושה הופעה קלה. וגם כשהוא שם, המצלמה מתמקדת יותר בדמויות האנושיות וגורמת לגודזילה להרגיש כמו דמות רקע.
חמור מכך, קראנסטון נפטר בתוך 30 הדקות הראשונות של הסרט ואנחנו תקועים עם ג'ונסון, שהוא קיר לבנים מעניין בערך. לגארת 'אדוארדס היה הרבה פוטנציאל להפוך את זה לפיקק פופקורן מהנה, אבל הניסיון להעמיק בדמויות נפגש בפיהוק ענק.
9 Robocop (2014)
כאשר הוכרז כי הגרסה המחודשת של רובוקופ עומדת להיות PG-13, אנשים חששו. לא הייתה שום דרך שיהיה באותה מידה של אלימות, שהיא חלק ממה שהפך את הרובוקופ המקורי לקלאסיקה. והם צדקו.
הרובוקופ של 2014 הושקע מאוד והגיש את הקהל הצעיר כאילו הם מנסים להפיק מזה זיכיון של גיבורי על. במקום להתמקד בצד האכזרי של אלכס מרפי, הם מתמקדים בצד האבהי. הם הופכים את משפחתו לנקודת המניע של העלילה ואחת המוטיבציות העיקריות שלו, כלומר הסרט חסר פעולה. במקום שודד בנק סוציופתי, אלכס מתנגד לחברה המושחתת שיצרה אותו ובסופו של דבר חוזר למשפחתו.
לעלילה הקלישית והצפויה לא היו רצפי פעולה רבים והמעטים שהיו להם לא היו דבר מיוחד. אפילו גארי אולדמן לא הצליח להעלות מופע שראוי לזכור. אם הוא אפילו לא יכול לנסות להיראות כאילו אכפת לו, אז זה אומר משהו.
8 יום טוב למות קשה (2013)
אתה זוכר מתי Die Hard היה איקוני בשנות השמונים? כולם זוכרים את הנס גרובר ברחבת נקאטומי, אך ככל שהסרטים נמשכים, הזיכרונות מתחילים להיות מעורערים. כשנגיע לתוספת האחרונה, יום טוב למות קשה , אנחנו מעבר לזה. ג'ון מקליין הלך משוטר רגיל שהיה במקום הלא נכון בזמן הלא נכון אל נרקומן הרס.
יום טוב למות קשה הוא דוגמה מובהקת לאולפנים שלא סתם אכפת להם מהאינטליגנציה של הקהל. הם הכניסו פיצוצים, אקדחים ומרגלים רוסים כדי לפצות על חוסר הסיפור. הוא מנסה להכניס פיוס בין אב לבן באמצעות ג'ון ובנו המנוכר ג'ק (ג'אי קורטני). אבל זה ביליתי בעיקר עם ג'ון בניסיון לחזור בתשובה על היותו אבא נורא וג'ק חוזר שהוא שונא אותו שוב ושוב במשך כמה שעות.
זה מסיר את מה שהזיכיון היה במקור והופך אותו לסרט אקשן תפל ושכוח שמנסה יותר מדי לפנות להמונים. הסרט הזה היה אמור להיות זה שהרג את הזכיינית לתמיד, אך למרבה הצער, הם יהפכו פריקוול.
7 אטלס ענן (2012)
הווצ'וביסקים ידועים בהצלחתם בטרילוגיית המטריקס האייקונית, אך גם בפצצות הקופות שלהם. ברור שיש להם כישרונות ומציגים סגנונות שאפתניים בסרטים שלהם, אבל יש להם סיפורים חלשים שיחמיאו להם. אטלס ענן הוא דוגמה אחת. מבחינה סגנונית, זו גישה מעניינת, שגרמה למבקרים להסתובב בזה קצת. הסרט כולל שש סיפורי סיפורים שונים המקבילים באופן טמטי וקיימים קשרים קטנים זה לזה. בלי קשר לעלילה כלשהי, זה בעיקר במה לשחקנים להשוויץ בכישוריהם האמנותיים.
הסרט עצמו דומה לרכיבה על מטוס. זה לוקח אותך לאורך הפיתולים האלה ואתה לא יודע איפה נחתת בגלל סחרחורתך. עלילות העלילה קופצות זו מזו ללא כל אזהרה. מה שאמורים להיות רגעים עמוקים הם למעשה נדודים בעיניים מתגלגלות. הדיאלוג "הפילוסופי" היה לא מקורי ומזכיר ציטוטים מצומצמים בפייסבוק יותר מתסריט. המאמצים השאפתניים של הוואצ'וביסק להתאים את הרומן הצפוף של דיוויד מיטשל התבררו כצורה יומרנית של אמביאן.
6 סופרמן חוזר (2006)
בהתחשב בזמזום באוויר לקראת סופרמן באטמן החמישי הקרוב, נראה שאנשים רבים שוכחים את ברנדון רות ' בסופרמן חוזר של 2006. בכנות, זה לא עניין גדול מכיוון שהסרט הזה די נשכח באופן כללי. וזה די עצוב שזה נשכח מכיוון שהיה לו כמה השפעות הגונות, בריאן זינגר כבמאי, וקווין ספייסי בתפקיד לקס לות'ור.
סוג כזה של שילוב נשמע בהתחלה מדהים, אך המוצר בפועל נופל שטוח. אורכו שעתיים וחצי, אבל מרגיש בקלות כאילו נמשכה שעה נוספת. רות בקושי אומר משהו בסרט, וזה הגיוני עבור קלארק קנט, אבל לא כסופרמן. העלילה איטית כמו מולסה ושום דבר לא קורה בשעה הראשונה. הסרט לא יודע אם הוא רוצה להיות אתחול מחדש, סרט המשך או גרסה מחודשת, שכואב לו מבחינת צעדה.
זינגר ציפה שנראה את סרטי הסופרמן הקודמים כך שלא יצטרך לדאוג להסביר את האירועים מחדש ולנו פשוט להשיג זאת בצורה קסומה. מה שקיבל היה בלגן תפל שיש בו כל כך הרבה פוטנציאל.
5 ג'ון קרטר (2012)
עם התקציב של 260 מיליון דולר שהיה לה, דיסני ציפתה ללהיט קופות בג'ון קרטר. ותיק ממלחמת אזרחים שהועבר למאדים ונאלץ להילחם בחייזרים נשמע כמו סיפור מדע מדעי מהנה שמחכה לקרות. אבל אפילו הגבינות לא הצליחה להסתיר עד כמה ג׳ון קרטר תפל באמת.
הטרופי "האדם מציל עולם ונסיכה" הוחלף לחלוטין, וג'ון קרטר לא נחסך ממנו. הדמויות לא היו ניתנות לציון והעלילה הייתה מכנית עד כאב, מה שגרם לפעולה להרגיש ללא השראה. הגדרות המדבר הרגישו כאילו נגנבו ממלחמת הכוכבים. למרות שלסרט היה כל כך הרבה פוטנציאל, הכתיבה החלשה מנעה ממנו להיות מרגש. בפעם האחרונה ששילבנו את ז'אנרי המערב והמדע הבדיוני, סיימנו את הבוקרים והחייזרים - סרט אחר שאנשים בקושי זוכרים.
פרק מלחמת הכוכבים 4: איום הפאנטום (1999)
16 שנה לאחר שחרורו של שובו של הג'דיי , ג'ורג 'לוקאס חזר ליקום מלחמת הכוכבים עם שלוש פריקלים המתארים את חייו הקודמים של דארת' ויידר. הוויכוחים סביב הסרטים הללו מתנהלים בעקביות, כששני הצדדים נלהבים מהשקפתם בנושא. למרות שהם אולי לא היו הסרטים הגרועים בעולם, לוקאס באמת בוחן את סבלנותנו עם התכונות המעצבנות … הראשון בסדרה, אימת הפאנטום, מראה את השליטה היצירתית שלו בעיצומה. הוא מנסה להשאיר את תשומת ליבנו באמצעות מירוץ-פוד, נבל מתבדר ונמרץ פוליטי. עם זאת, הוא מאבד את הקהל במהלך הדרך כשהוא מציג את הגונגאנים והמדיכלוריאנים.
הדמויות מצוירות בצורה מצוירת במיוחד, ובמיוחד Jar-Jar Binks, קריקטורה גזענית גלויה הגורמת לקהל לאחל שהם צופים במשהו אחר. יתר על כן, הדמויות האחרות, כמו קווי גון ג'ין ואובי וואן קנובי, היו חד ממדיות ולא היו להן כל חומר (לפחות באיטציה זו). ואנקין, דארת 'ויידר העתיד עצמו, הוא אחת הדמויות המעצבנות ביקום מלחמת הכוכבים.
3 מהפכות מטריקס (2003)
האחים ווכובסקי עשו קלאסיקה עם המטריקס הראשון. הם הכירו את העולם לניאו (קיאנו ריבס) ולכמה מסצינות האקשן האייקוניות ביותר של הקולנוע. ואז, על ידי מהפכות מטריקס , נראה שהם מתחרטים על כל מה שקרה בשני הסרטים האחרונים והפכו אותם חסרי ערך.
בשנת מהפכות , סצנות פעולה מוחלפות עם שיחות "פילוסופית" ועוד פעם בעולם האמיתי מאשר מטריקס בפועל. אנשים כל כך ממהרים למחוק את שני סרטי ההמשך של המטריקס , אבל לפחות ל- Reloaded הייתה סצנת אקשן מהירה בכביש המהיר.
רוב המהפכות מבלות בספינה חלודה ומחכה לכמה יצורים מכניים שתתקוף. זה הרגיש כאילו הוואצ'ובסקים מנסים להפוך את העלילה שלהם פחות מפותלת, אבל פשוט סיימו את הזיכיון המוצלח שלהם עם טעם רע בפה של כולם.
2 מלחמת הכוכבים פרק II: התקפת המשובטים (2002)
התקפת המשובטים נחשבת לעתים קרובות לסרט החלש ביותר בסדרת מלחמת הכוכבים. זה, למרבה הצער, הכניס את היידן כריסטנסן לעין הציבורית. לאחר התמודדות עם אנאקין כעבד סתרים מאוד, עכשיו עלינו לחזות בו בכאב מנסה לפלרטט. הרומנטיקה המביכה מאוד של פאדמה ואנקין גברה יותר מדי מהסרט וגרמה למלחמת הכוכבים להרגיש כמו מלודרמה של ניקולס ספארקס. כאשר זה לא התמקד בהם, הזרקורים פנו לישיבות של פדרציית הסחר. היה מעניין להבין את הפוליטיקה הגלקטית אם היא לא הייתה כל כך יבשה. אולם מרבית הסצנות מתמקדות בדמויות שממלמלות על אמברוגות סחר כאילו היה לוקאס בהשראת דרמת אולם וניל.
גם ה- CGI לא היה טוב במיוחד. כל דמות CGI נראתה כאילו היא לא קיימת באותה מציאות כמו הדמויות האנושיות. הסצינות בקמינו הרגישו מזויפות במיוחד, בעיקר בחייזרים ובגשמים המזויפים. אפילו הדמויות האנושיות הרגישו מזויפות. היה קשה מאוד להיות מושקעים במאמציהם כשלא הראו רגשות בגלל מה שהם עושים.
רובוטריקים 1: גיל ההכחדה (2014)
למרות שיהיה קל לדבר על האופן שבו כל סדרת הרובוטריקים מלאה בשינה, זו שבולטת באמת היא הפרק האחרון: Age of Extinction . עם שאיה לבוף מחוץ לתמונה, לא היה ברור אם זה ישפר או יהרס את הסדרה; מסתבר שזה האחרון. במשך 164 דקות עצומות, גיל ההכחדה מרגיש כמו הליך שיניים כואב שפשוט לא ייגמר. בפרק זמן זה היו פיצוצים, רובוטים ובכל זאת לא התפתחה אופי.
אין ספק שמייקל ביי הוא קולנוען מוכשר, אך לאורך ארבעה סרטים הוא התמקד יותר בסגנון ולא במהות. היו הרבה חלקות שלא נקשרו בסופו של דבר ויצרו יותר שאלות מכל דבר אחר. הדיאלוג היה ללא ספק אחד ההיבטים הגרועים ביותר של הסרט. אהרן קרוגר ניסה ליצור ביטויי משיכה בלתי נשכחים, אך רק הוכיח שהוא לא יודע כמה אנשים מדברים.
-
דוגמאות אלה מהוות הוכחה לכך שאולפנים מסתמכים יותר מדי על הפופולריות וההשפעות של הזכיינות בכדי להביא אנשים למושבים. הם שוכחים שצופים רבים עדיין רוצים סיפור קוהרנטי שהם מסוגלים לעקוב אחריו. פיצוצים הם מהנים אך לא מהנים כמו פיתוח דמות.
אילו שוברי קופות נוספים גורמים לך להירדם?