ההגדרה הבסיסית ביותר של נסיעה בכביש היא פשוט זו: אדם או אנשים שעוברים מרחק רב, בדרך כלל ברכב. טיולי דרך, למרות הרעיון התרבותי הרומנטי שלנו עליהם, הם בדרך כלל מטלות לא ראויות לציון - מעבר (הכי גרוע), נסיעה הביתה לחופשות, נסיעה לבית הספר וכו '. גם כשנוסעים לחופשה, בדרך כלל הנסיעה היא בסופו של דבר החלק הגרוע ביותר.. מרגש, בטח; אבל בסופו של דבר הנסיעות האלה מזל"ט, ומזל"ט, ומזל"ט ו
.כבר הגענו?
בקולנוע, עם זאת, טיולי דרך חשובים בדרכים התואמות לעיתים רחוקות את המציאות. חלקם הם מסעות של גיבורים, חוויות טרנספורמטיביות שמעלות את הדמויות או מביאות אותן לגיל. אחרים הם קומדיות טעויות מגוחכות, המציגות מחסומים ותקלות מצחיקות שקיימות רק בדיה. חלקם שניהם, ומעטים לא. למרות שיש הבדלים גוונים ואלמנטים ייחודיים בז'אנר, סרטי טיול מהווים קטגוריה כשלעצמם. רשימה זו היא בערך הטובה ביותר בקטגוריה זו.
אלה 17 סרטי הכביש המהירים הגדולים ביותר בכל הזמנים.
17 טיול דרכים
טיול הדרך הוא כמוסת זמן, ממולאת במה שמצחיקים צעירים מצאו בתחילת המאה. הסרט הרוויח 120 מיליון דולר מול תקציב של 16 מיליון דולר, ורשימת הקרדיטים כוללת שמות כמו סאן וויליאם סקוט, איימי סמארט, פרד וורד וטום גרין. אם שמות אלה לא גורמים לפלאשבקים, אולי עלילת הסרט תעשה זאת.
Road Trip עוסק בילד קולג 'שכדרך לשמור על מערכת יחסים למרחקים ארוכים עם חברתו, מצלם את עצמו בבלוגים יומיים של וידיאו. בקלטת. לאחר מכן הוא שולח את הקלטת בדואר - ברחבי הארץ לחברתו. מערכת זו עובדת בסדר, עד שבטעות נשלח קלטת שתפסה את בגידה של החבר. אז הוא וחבריו נכנסים לרכב ונוסעים ברחבי הארץ כדי לנסות ליירט את הקלטת.
הסרט הוא בסופו של דבר כניסה נשכחת בז'אנר טיולי הדרך - הוא מגיע במקום האחרון ברשימה, כלול מכיוון שהנחת היסוד שלו היא הומאז 'לטיול הכביש עצמו, ומכיוון ששמו הוא, ובכן, רוד טריפ.
16 זומבילנד
כמה טיולי דרך בסרט הם משימות של גילוי עצמי. חלקן משרתות מטרות מעשיות, כמו שחזור קלטת מין בשוגג או יציאה לחופשה. או לרוץ מזומבים.
כשזומבילנד הגיע לבתי הקולנוע בשנת 2009, ראינו קיצוניות קוטבית של אי שפיות בדרכים. בכיכובם של וודי הרלסון, אמה סטון, ג'סי אייזנברג ואביגיל ברסלין, הסרט מתרחש בעולם הרוס באפוקליפסה הזומבית. דמויות אלה אינן חוצות את המדינה בטיול כלשהו, הן מבקשות נואשות (ובצחיקות מצחיקה) מקלט - ו twinkies.
כמו בכל נסיעה טובה בכביש, מחסומים נשברים בסרט, ומערכות יחסים נוצרות. כאשר אנו פוגשים את גיבורי זומבילנד לראשונה, הם מזהים את עצמם לפי מקום הולדתם באופן בלעדי ("היי, אני קולומבוס") כדרך להתנגד ליצירת קשרים, אך בסוף הסרט נוצרים רומנים ונוצרות חברות מפתיעה. הסרט מציג את הנסיעה בכביש כאירוע טרנספורמטיבי, עם תמורה רגשית מספקת. בנוסף הרבה מאוד זומבים (ואולי עוד יבואו).
15 בוראט
בוראט: הלמידות התרבותיות של אמריקה להפקת תועלת עם האומה המפוארת של קזחסטן, שנקרא בפשטות בוראט קדימה, הקדים את זמנו או היה זמן נצחי בשנאת זרים, הומופוביה ובג'ינגואיזם באמריקה. סשה ברון כהן מגלם את דמותו הטיטולרית של הסרט, ומניע את המדינה לחצות לעשות שני דברים: מתעד את התרבות האמריקאית, ומצא את פמלה אנדרסון, שאותה ראה בטלוויזיה ונחוש לקחת לאישה.
יש סיכוי שכל רעננות או שגעון שהגדירו את בוראט כשהוא שוחרר נשחקה, קהה על ידי הרושמים והספרות הגרועים שלא היו מנוס זמן רב לאחר יציאתו הראשונית של הסרט. אך מה שעשה בוראט כסרט טיול היה גאוני. בכך שהוא סוטה את הקשר שבין נסיעה בדרכים לארץ (מערכת יחסים המוגדרת בדרך כלל על ידי גילוי והבנה), הפך סשה ברון כהן מראה ביתית מהנה לעבר הדימוי הלאומי שלנו. זה היה קורע מצחוק.
מקס הזועם 14: דרך זעם
דרך הזעם היא אחד משני הדברים: זוהי או הגדרה מתוחה של "נסיעה בכביש", או שהיא האפותיאוז של "נסיעה בכביש". אנו נשענים לעבר האחרון. גיבורי הסרט, מקס (טום הארדי) ואימפריטור פוריוזה (שרליז ת'רון) מבצעים, למעשה, שני נסיעות ארוכות במשאית, וכל סימני ההיכר של מסע דרכים קולנועי נוכחים. לחצי הנסיעה חושפים אמיתות נסתרות על הדמויות, המגלות זו את זו ומגלות את עצמן. נוצרים מערכות יחסים; אחרים, הרסניים יותר, נשפכים.
ש"לחצי הנסיעה "במקרה זה כוללים נערי מלחמה משודרים המשגרים חניתות למשאיות, סופות חול שהורסות קרוואנים, ואיש חסר פנים מנגן בגיטרה מטה להבה לא מוריד בשום צורה את הטרופי הכבישיים שהודגשו לעיל. אם בכלל, הסכנות הייחודיות בטיול הספציפי הזה מחזקות את מה שאנחנו אוהבים בסרטי טיולים, ובמקביל מוסיפה כמה מסרטי האקשן הטובים ביותר שמישהו ראה.
13 אל הטבע
Into The Wild אינו פועל לפי פורמט הנסיעה בדרך הרגילה, לרוב כולל תו אחד או יותר במכונית בדרך לכל מקום, רק כדי לגלות שהנסיעה עצמה חשובה יותר מהיעד. עבור Into The Wild, וגיבור הסרט כריס מקקנדלס (אמיל הירש), המסע מעולם לא היה על שום דבר מלבד הטיול, היעדים יהיו ארורים.
ב- Into The Wild, מק'קנדלס מפשיט את רצועות החברה לחלוטין ומפנה את עצמו לנסוע לכל מקום בו הרוח נושבת. נקודת המבט של הסרט היא בסופו של דבר מטרידה, אך מקורית ומרעננת - מה שמתחיל כצפוי כבן הטבע והגינוי של החברה הופך לסיוט, כשחייו של מקנדלס מגיעים למסקנתם, לבד ופחד, לאחר שלא העריכו נכון עד כמה הטבע האכזרי באמת יכול היה לִהיוֹת.
גימור הסרטים מדכא ומבלבל, אך הוא מצליח לשחק בצורה חולנית עם ציפיותינו כיצד טיולים בדרכים וריטריטים אמורים לעבוד - הגיבור בסיפור זה אולי מצא את עצמו, אך חלק מהגילוי הזה היה עד כמה הוא לא מאובזר. להתמודד בסביבתו בסופו של דבר.
12 מיס סאנשיין הקטנה
מיס סאנשיין הקטנה הוא סרט האינדי שמשתמשים בו סרטי אינדי אחרים כסמן הצלחה, לאחר שהכניס 100 מיליון דולר בקופות כנגד תקציב של 8 מיליון דולר והיה מועמד לארבעה פרסי אקדמיה. קל לראות כיצד הסרט היה כה מוצלח; זה מציג בזריזות סיפור מצחיק ומלבבי שהיה יכול להיות מתוק בסתר בידיים הלא נכונות.
הסרט עוקב אחר משפחה, שאינה מתפקדת בדרכם, שנוסעת ברחבי הארץ כדי להכניס את ילדתם הצעירה בתחרות יופי. המשפחה מורכבת מאישים שמתריסים מתארים נוחים. בן עשרה, באמצע נדר של שתיקה עד שהוא הופך לטייס ניסוי. אח מלומד, שבמקרה גם הוא הומוסקסואל ומחלים מנסיון התאבדות. סבא, שהוזמן מבית הפנסיה שלו בגלל שנחרר הרואין.
הטיול במיס סאנשיין הקטנה מפגיש את המשפחה, מעביר אותם על פני הקונפליקטים הקטנים של הופעתו המוקדמת של הסרט. אבל במקום להשתנות זה לזה, המשפחה הופכת מגולוונת סביב דמותה של אביגיל ברסלין, שמחה להיות אחד עם השני למרות שכולן דפוקות בדרך זו או אחרת.
11 איש הגשם
זה מזעזע עכשיו - עם תרבות עמודי האוהלים השוררת בתיאטראות שלנו - שגשם איש היה הסרט המרוויח ביותר בשנת 1988. אבל זה היה, עם 354 מיליון דולר כנגד תקציב של עשרים וחמישה וזכיות באוסקר (כולל הסרט הטוב ביותר והשחקן הטוב ביותר)) לאתחל. הסרט עוקב אחר טום קרוז בתפקיד צ'רלי, איש מכירות חלקלק עם חובות לשלם. אביו של צ'רלי נפטר ומשאיר את העושר הרב של המשפחה לריימונד (דסטין הופמן), אח שצ'רלי מעולם לא ידע על קיומו. ריימונד הוא אוטיסט אוטיסט המתגורר במוסד לחולי נפש בתחילת הסרט.
מסע הדרך בגשם הגשם הוא מהפך כצפוי עבור צ'רלי, שמתחיל את הסרט כעבד לאינטרס האישי שלו ומסיים עם נקודת מבט חדשה על המשמעות של מערכות יחסים. כששני האחים נוסעים מסינסינטי ללוס אנג'לס, המופגעים ממגבלות מצבו של ריימונד, צ'ארלי מגלה כי אחיו הוא יותר מסתם מחסום בפני ההון המשפחתי.
10 יומני האופנוע
יומני האופנוע הם אודה לא פחות מז'אנר סרטי הכביש כמו שהוא ביוגרפיה של צ'ה גווארה צעיר כשהוא חוצה את יבשת דרום אמריקה על ידי, ניחשתם נכון, אופנוע. הסרט יכול היה להיות מספר היסטורי לפי מספרים של מהפכן בהתהוות, אך במקום זאת הוא נוקט עמדה רומנטית לעבר הדרך בדרכה כאירוע טרנספורמציה. זה פיוטי, בעודו מדויק היסטורית.
הסרט מתאים את זיכרונותיו האמיתיים של צ'ה גווארה, סיפור מסעו ברחבי דרום אמריקה במהלך שנת הלימודים האחרונה לרפואה. לכאורה נוסעים להתנדב במושבה מצורעת, גווארה ושותפו לרכיבה מתמודדים עם הפער בין המעמד הגבוה אליו הם שייכים לבין העוני המחפיר שהם מגלים בדרך. יומני האופנוע הופכים את הנסיעה לכביש רב תכליתי - זהו כלי לגילוי אישי, לתיעוד היבשת ולגיבוש מהפכן.
9 כמעט מפורסמים
בצומת של סרט דרכים וסרט גיל ההתבגרות תוכלו למצוא את כמעט המפורסם האוטוביוגרפי למחצה של קמרון קרואו, סיפור על עיתונאי רוקנרול מתבגר ועל הלהקה שהוא עוקב אחריה.
במיטבו, קרואו מיומן להצמיד את הגבול בין סנטימנטליות מוגזמת לתהודה רגשית חדה. כמעט מפורסם הוא קרואו במיטבו. הסרט עוקב אחר ויליאם מילר, מבקר מוזיקה מתחיל עם חמש עשרה שנות חיים בלבד בחגורתו. הוא עוקב אחר סטילווטר - להקה במגמת עלייה - ברחבי הארץ, מגלה בדרך איך זה מרגיש להתאהב, להתקבל, להתיידד, לאכזב, להידחות ולהתבייש. אם סימן ההיכר של סרטי טיול הכביש הוא נסיעה כצינור לשינוי, כמעט מפורסם הוא הרעיון שמזוקק עד ליבה.
פטריק פוגיט צעיר העניק עומק וחיים לדמות הראשית של ויליאם, לצד צוות שחקנים משובץ כוכבים כולל קייט הדסון בתפקיד פני ליין, הקבוצה הוותיקה. כל הדמויות באוטובוס הטיולים נגועות, שבורות בדרך זו או אחרת, ובכל זאת כולן חביבות. זה גורם לתערובת משכרת של שמחה ועצב, וטיול שנשמח לעשות.
8 Y Tu Mama Tambien
Y Tu Mama Tambien הוא סרט בבימויו של אלפונסו קוארון משנת 2001 העוקב אחר שני בני נוער ואישה בשנות העשרים לחייה כשהם חוצים את מקסיקו בחיפוש אחר חוף מבודד מסוים. קוארון היה ממשיך לביים סרטים ענקיים וחזוניים כמו כוח משיכה וילדים של גברים, אבל Y Tu Mama Tambien הוא סיפור אינטימי קטן וחסר רחמים.
כמה סרטי טיול, במיוחד על גברים צעירים שמגלים את עצמם, מציגים את המיניות כמטרה סופית, משהו שכדאי לנסוע כדי לגלות. אפילו לא סקס, המעשה; רק המיניות של הדמות עצמה, הסף בין ילדות לגבריות. Y Tu Mama Tambien מציג את המיניות כפצצה גרעינית. שני הגיבורים נאחזים בהיסטוריה הבלתי חוקית שלהם עם נשים, ושואפים לממש את עצמם בעיני העולם. מסע זה הורס בסופו של דבר את בסיס מערכת היחסים שלהם, מכיוון שהם מגלים אמיתות קורוזיביות לגבי עצמם וחוצים קווים שלא ניתן לחצות אותם.
סיכום זה עשוי להרגיש מעורפל, מכיוון שהוא. הסרט עצמו הוא מפורש לחלוטין וגלוי בדרכים שאנחנו באמת לא יכולים להיות כאן. הצגת המיניות שלה חתרנית באגרסיביות, והשימוש בנסיעה בכביש ככלי לחתרנות זו הוא מדהים. זהו כניסה ייחודית לז'אנר סרטי הדרך, וכזו שתישאר איתך זמן מה לאחר סיום הטיול.
7 הרולד וקומאר הולכים לטירה הלבנה
הרולד וקומאר הולכים לטירה הלבנה הם דרך-נסיעה-כמו-פארסה, עם שתי דמויות טיטולריות אשר - לאחר שהן עוסקות בפעילות סמים פנאי - מחליטות לבצע את המסע לטירה לבנה אחר המבורגרים. על פניו, הסרט אינו ברור מקומדיות סטונרים אחרות כמו Half Baked, How High, et al. מה שמייחד אותו הוא דמויות הסרט, הממומשות וניתנות לשייכות מלאה, והשחקנים הראשיים, שמפיחים חיים בסרט שאחרת מכווץ בז'אנר הדריכה שמגדיר אותו.
הרולד וקומאר, בגילומם של ג'ון צ'ו וקאל פן, שונים במידה ניכרת משאר הרפיונים והמתקשרים התחתונים שמאכלסים לעתים קרובות קומדיות כמו זו. שניהם מהגרים מהדור השני, ושניהם הישגים יחסית גבוהים. התנופה להימלט שלהם שהוסף לסמים לא נעצרה התפתחות. במקום זאת, המציאות היא שאולי אין להם סוכנות על חייהם בגיל מכריע. קומאר (פן) חייב להחליט אם הוא רוצה להיות רופא, או שהוא ממלא גורל שלא בחר בו, גורל שהוא מרגיש שהוא גם לא מקורי מבחינה אתנית. הרולד הוא בנקאי השקעות בודד, עומד ואוהב ללא תשובה עם שכנו.
הדמויות ניתנות לשיר בקלות, יש להן רגשות ומטרות מוחשיות, והן דמויות אוהדות כאלו לקהל שלהן. כמו כל סרט דרכים טוב, הם משתנים בדרך, מגלים את רצונותיהם האמיתיים ומחזירים לעצמם את כוחם על בחירותיהם.
6 הסיפור הישר
הסיפור הסטרייטי מבוסס על האירועים האמיתיים סביב מסעו של אלווין סטרייט ברחבי איווה וויסקונסין. העובדה שמסעו של אלווין מתרחש על מכסחת דשא הוא רק הראשון בסדרת הבחנות בין הסיפור הסטרייט לסרטי טיול אחרים.
ריצ'רד פרנסוורת 'מככב בתפקיד אלווין, קשיש שחי עם בתו. הוא ביקר עם הידיעה כי אחיו המנוכר לקה בשבץ מוחי, מה שגרם לאלווין לבקר אותו לפני מותו ולתקן. אלווין, אוכף עם הלקויות הפיזיות שמגיעות בגיל מתקדם, אינו יכול להשיג רישיון נהיגה. אז, נחוש, הוא עושה את המסע בטרקטור הדשא האיטי ביותר שלו.
דייוויד לינץ 'ביים את הסרט, וצילם את הסרט כולו בדרך שעבר אלווין כדי למצוא את אחיו. הסיפור הסטרייט היה מועמד לדקל הזהב בפסטיבל קאן בשנת 1999, ושוחרר לשבחי ביקורת כמעט פה אחד. הוא נבדל מיצירותיו הביזנטיות בדרך כלל של לינץ ', כסרט נגיש ונוגע ללב - סרט המשתמש בנסיעה בדרך כדרך של אלווין לפגוש מספר רב של דמויות בדרך ולקיים יחסי גומלין לבביים ומשמעותיים עם כל אחת מהן לפני שבסופו של דבר משיג את מטרתו.
5 חופשה (1983)
חופשה היא גם מצחיקה להחריד וגם נוקבת באמת באופן שמעט סרטים אחרים הם. נכון לעכשיו, הסיפור ידוע היטב - קלארק גריסוואלד (שבי צ'ייס) הוא בעל נשוא ואב לשניים, שרוצה לספק רק חופשה איכותית למשפחתו, נטולת סיבוכים.
שגריסוולד אינו מנהל משימות, אלא אב ובעל אוהב ואכפתי, רק מגביר את הטרגדיה הקומית של כל העשייה. השיעור של חופשה הוא פשוט, וניתן לחזור אליו באופן מיידי: אף משפחה אינה מושלמת, ושום דבר אינו מתנהל כמתוכנן. החוויות המשומרות, פארקי השעשועים מפלסטיק ומלכודות התיירים ההוקי אינן מה שהופך את החופשות המשפחתיות לבלתי נשכחות. ההסטות, האירועים שיכולים לקרות רק למשפחתך, הם שהופכים חוויות בלתי ראויות לציון בלתי נשכחות אחרת.
עכשיו, חופשה לוקחת את הרעיון הזה לגבהים קיצוניים, כמו כל קומדיה טובה. כל מה שיכול להשתבש אכן משתבש, מהרכב עצמו וכלה במטבע אבוד, תאונות דרכים, קרובי משפחה מטורפים ולפחות כלב מת אחד. קלארק מסיע את עצמו אל סף השיגעון כשהוא מנסה להתגבר על סדרת האירועים המצערים הזו, רק כדי לגלות שהיעד של המשפחה אפילו לא פתוח לעסקים.
זו הייתה תכנית ששימשה לארבעה סרטי המשך נוספים, באיכות משתנה. חופשה המשיכה לחזור לבאר, בסופו של דבר בגלל שכולנו גריסוואלדים במידה זו או אחרת.
4 מטומטמים
טיולים בדרכים לעיתים רחוקות יותר מצחיקים מ- Dumb and Dumber, קומדיה של טעויות על שני חברים - הארי ולויד - שנוסעים ברחבי הארץ להחזיר תיק כסף לבעליו החוקיים. הארי ולויד אינם מודעים עד כאב כי ארגון פשע רודף אחרי הכסף הזה, וכי ביטחונם מוטל בספק מהרגע שהם יוצאים לדרך.
בניגוד לסרטים אחרים ברשימה זו, ל- Dumb and Dumber אין הרבה מה לומר על העוצמה הטבועה בנסיעות בכבישים מלבד מכשיר עלילתי. זה שהסרט לא ממש לירי לגבי כוחות המסע, לא פוגם בהומור שלו, וזה בסופו של דבר העניין של התרגיל כולו. מה שהופך את הדמויות של מטומטמים וכל כך מצחיקים הוא בדיוק שהם לא משתנים, שהם מסרבים לשנות, שהם אפילו לא מכירים בשינוי כאופציה. הם לא יכולים להפוך על ידי הנסיעה בכביש, כי עצם המהות שלהם הופכת את זה לבלתי אפשרי.
הסרט, למרות היותו כחול למדי בהומורו, הוא למעשה מתחשב בהקשר זה. איפה שרוב סרטי הנסיעות בכביש מזגזגים, מטומטמים ודמבלים מתפשטים. אם הסרט היה מסכם עם שגיבוריו האידיוטים למדו משהו, הוא היה מרגיש זול, לא מוערך. במקום זאת, כאשר הארי ולויד מפסיקים ללא מחשבה את ההזדמנות להיות נערים שמן עבור המון דוגמניות בסוף הסרט, רק כדי להמשיך ללכת ברגל, זה מרגיש מושלם באופן מצחיק.
3 תלמה ולואיז
תלמה ולואיז הוא סרט טיול עם משהו לומר, משהו נחשב ורלוונטי כיום שהקדים את זמנו בשנת 1991. הסרט עוקב אחר שתי חברות, תלמה (ג'ינה דייוויס) ולואיז (סוזן סרנדון) שיוצאות לדרך לחופשה של יומיים. מה שמתחיל כנסיגה רגילה מסתיים באסון, בסימן רצח, שוד והתאבדות.
יחס הסרט לדיכוי הגברי - והתגובה הנשית המתאימה - הוא מסובך וקשה לפרק אותו במרחב זה. הדמויות הטיטולריות הושפעו מאלימות גברית בצורה כזו או אחרת, והחלטתן למסור תגמול בעין מובילה בסופו של דבר למותן בטרם עת.
התיאור הנ"ל עשוי לגרום לקורא שלא יזם לצפות מתלמה ולואיז להיות חשוכות, מטרידות וטרגיות - וזהו. אך למרבה הפלא, הסרט גם תוסס ומצחיק, מאוכלס בדמויות שקופצות מהמסך. בין אם זו אמירה פמיניסטית באמת, או סטייה מזוינת ואלימה של האידיאולוגיה הפמיניסטית, או אנטי-גברית, או שאף אחד מהאמור לעיל אינו באמת הוא טיעון למרחב אחר לחלוטין. אנו עוסקים בתלמה ולואיז כסרט טיול, והוא מצליח להיות ערך ייחודי ומתגמל לחלוטין בקטגוריה זו.
2 האחים בלוז
על פי הגדרתם, בסרטי טיול הכביש, המטרה משרתת מטרה; זה לא רק עניין של נסיבות. האחים בלוז עשויים להיות רק היוצא מן הכלל שמוכיח את הכלל בנושא זה. הטיול המדובר אינו של גילוי עצמי, או טרנספורמציה. למיילים שנרשמו אין כוח או ערך מובנים. במקום זאת, טיול הדרך באח הבלוז מעניק לסרט עצמו צורה. ככל שדמויות עוברות ממקום אחד למשנהו, הסרט תופס תאוצה וההימור גדל באופן אקספוננציאלי.
ג'ייק ואלווד בלוז הם צמד מוזיקאים רעועים, המבקשים להציל את הבנים שם גדלו מסגירה, ולו רק כדי לתת לעצמם איזושהי גאולה. לשם כך עליהם להרכיב מחדש את הקבוצה הישנה שלהם ולנגן מוזיקה תמורת כסף. במידה מסוימת, זו תמצית הסרט כולו. אולם מה שמופיע על המסך הוא אופרת הריסה, הכוללת מרדפי מכוניות, תאונות, קרב יריות ומספרים מוסיקליים נהדרים. טיול הכביש אינו תורם לתפקוד הסרט, אך בהחלט מגדיר את צורת הסרט.
1 רוכב קל
רשימה זו החלה ב- Road Trip, כמוסת זמן מובהקת משנת 2000. נסיים אותה עם Easy Rider, סרט הכביש הטוב ביותר בכל הזמנים וסרט ללא ספק משנת 1969.
איזי ריידר הוא הכל על הטיול. הסרט מציג שני גיבורים, הנצמדים למציאות שנעלמת סביבם במהירות. השניים הם רוח חופשית, מטיילים נגדי תרבות בסוף שנות השישים - תקופה שבה רעיונות של רוח ערעור וחופש אמיתי התאבדו אט אט. וויאט (פיטר פונדה) ובילי (דניס הופר), נוסעים מלוס אנג'לס לניו אורלינס באופנוע, בתקווה להגיע בזמן למרדי גרא. הם שוטפים במזומנים מעסקת סמים לאחרונה ופתוחים לכל מה שהדרך מצפה להם.
מה שהם מוצאים הוא לא צפוי - נראה שהמדינה, לפחות היכן שהם נמצאים, אינה מסבירת פנים למוזרים חופשיים כמו פעם. וויאט ובילי, שני אופנוענים שרק רוצים לטעום מהחופש האמיתי והדרך, בולטים בערים הקטנות ובקהילות הכפריות לאורך שבילן. הם מסומנים כגורמים זרים, נדידים, וטרגדיה פוקדת אותם בסופו של דבר.
זהו סיפור שאי אפשר היה לספר במקום אחד. מסע הדרך היה חיוני בחשיפת האמת על אמריקה, לפחות האמת שחיו יוצרי הסרט והגיבורים. Easy Rider הוא סרט הכביש המהותי, והטוב ביותר שיש לקטגוריה להציע.