כישלון הקופות של BFG לא אומר שספילברג מאבד את זה
כישלון הקופות של BFG לא אומר שספילברג מאבד את זה
Anonim

בכל הנוגע לעסקי הקולנוע, השורה המצוטטת ביותר שהגיעה אי פעם מתסריטאי הייתה כזו שמעולם לא הופיעה בתסריט; כלומר, האמרה המפורסמת של ויליאם גולדמן על תפיסתו של מבקר פנימי בתעשייה לגבי סיכויי הקופות: "אף אחד לא יודע כלום." אמנם, גולדמן אמר זאת בעידן שלפני דוגמנות מחשבים של דמוגרפיה של קהל, לא אמר דבר מעיתונות הבידור של היום שלא דיווח על מכירת כרטיסים כמו אירועי ספורט.

עם זאת, זה נשאר נכון (מתסכל). עם זאת, הרבה מדע שהוליווד קיבלה את לוחות הזמנים לשחרורם (וכמה הפתעות אמיתיות ומרוחקות זו מזו הפכו) מגהיטים לא מתוכננים וחסרונות הפתעה עדיין קורים. וכשמגיעים לכך, כל מי שלא "ידע דבר" רוצה לפחות להיות האדם שהמציא שיעור לפעם הבאה - גם כשאין כזה. ככה זה עכשיו עם ה- BFG של סטיבן שפילברג.

מעולם לא היה צפוי ש- BFG יברח עם הקופות, ומעטים האנליסטים שהשקיעו שהסרט יוכל להתאים לתיקו הקופתי של, למשל, Finding Dory. אף על פי כן, הביצועים הקלים של הסרט עם קהלים אמריקאים היו ראויים לחדשות בהתחשב בשחקנים המשולבים המעורבים: סטיבן שפילברג בשיתוף פעולה עם דיסני לשובר קופות משפחתי המבוסס על ספר אהוב של רואלד דהל לילדים הוא מסוג הדברים שרוב כולם נראים מסכימים היה צריך לפתוח עדיף, או לפחות עם רגליים טובות יותר.

שוב, אין הרבה נתונים המצביעים על כך שההתאמות של רואלד דאהל הן ערובה להצלחה בקופות. דהל בהחלט כתב מספר רב של רומני ילדים אהובים וארוכי שנים; אבל מחוץ לגדולים הגדולים שקיבלו את פני צ'רלי והמפעל שוקולד של טים ברטון בשנת 2005, מרבית העיבודים של דאהל (ג'יימס והאפרסק הענק, המכשפות, מטילדה) היו גדולים יותר בקליפ הביתי מאשר היו בתיאטראות. הגרסה הקודמת הידועה ביותר של ה- BFG, סרט אנימציה מיוצר לטלוויזיה, היא בעלת נוסטלגיה בבריטניה, אך רק ספורדית ברחבי העולם. ובעוד שהתכונות המונפשות של דיסני וזכייונות ממותגים (מארוול, מלחמת הכוכבים, פיקסאר) הן בדרך כלל תמיד יצרניות כסף, מחיר ההופעה האולפני של האולפן יכול להיות יותר טוב.

אך מכל סיבה שהיא, ה- BFG בא על-ידי מי שנשפט כמשאל-עם לערעור הקופות המתמשך של סטיבן שפילברג. מבחינות מסוימות, זה הגיוני: הוא בילה קריירה שהפכה, במכוון או לא, לשם נרדף למושג הבידור שוברי קופות. במשך זמן מה, "שפילברגיאן" הייתה הדרך המועדפת על הוליווד לתאר להיטים גדולים ומענגים; ולמרות שלא כל סרטיו היו הצלחות, אלה שהגדירו למעשה את עצם רעיון ההצלחה לאורך שנות ה -80 וה -90. כיום, מדינאי זקן של המדיום, הוא עבר במידה רבה להתמקדות בדרמה (בדרך כלל קשורה לאירועים היסטוריים), רק עם הטבילה המזדמנות לבריכת שובר הקופות; ובכל זאת, כשספילברג אכן קופץ שוב פנימה, בדרך כלל הוא צפוי לבצע התזה גדולה. אז כשזה לא קורה,כמו במקרה של ה- BFG, אנשים מתחילים לשאול שאלות.

עבור העיתונות הבידורית, הנרטיב מפתה מכדי להתעלם: שפילברג לא סתם הפך למלך שובר הקופות, הוא עשה זאת תוך התמקדות ביצירת פיצ'רים גחמניים ומלאי לב עטופים בנוסטלגיה ובפליאה ילדותית (מה שהפיל אותו במהירות לפופ. פרסונה תרבותית של דמות של פיטר פן) - והנרטיב של אדם כזה מאבד "מגע קסם" (מילולי) כולל אלמנט של תככים שהאופן הלא-סיפור של מהפכת מהירות בקריירה אינו עושה. אנשים אוהבים לראות גיבור נופל, ולגבי כותבי הבידור ההוליוודי "סטיבן שפילברג הוא לא כל כך חסין כדורים!" היא אחת הגרסאות האטרקטיביות ביותר האפשריות לכך.

אבל האם זה הוגן לשקול דיבורים כאלה בלהט כזה עכשיו, לפרויקט הזה, בעונת הסרטים הקופצניים (עד כה) המהממת הזו?

כפי שהובא לעיל, בקושי ניתן היה לצפות ב- BFG להיות מעשה ברמת ET - לא מכורבל בין Finding Dory ל- The Secret Life of Pets בפרדיגמת קופות מתהווה, שם כנראה יש רק מקום לסרט משפחתי המוני אחד בשוק זְמַן. בנוסף, למרות שהוא בהחלט מזכיר את העידן המאחור של סרטי ילדים בסגנון אגדות בקצב מכוון, שהיו בולטים בעידן בו נכתב הספר, זהו קריאה רחוקה (לטוב ולרע) מסוג הסיפורים הקינטיים והמהירים ביותר מגדיר את הבידור המשפחתי בשנת 2016. אכן, קשה לדמיין את ה- BFG צובר משיכה רבה בלי ששמו של שפילברג והמותג של דיסני צמודים אליו מלכתחילה.

אך עובדת העניין היא שלמרות הקשר של שמו לבידור בילדות, שפילברג עשה סרטים מועטים יחסית שהיו רשאים במפורש לבידור ילדים (וכאשר יש לו, התוצאות היו מעורבבות בהחלט). שהוא חשב עליו בדרך זו (או ליתר דיוק, נבע רובו של המחצית הראשונה בקריירה שלו) הוא במידה רבה תוצאה של היותו מנהל / מפיק כוכב-העל של תקופת שובר הקופות של מלחמת הכוכבים שגם במקרה תחילת סרטי הכרטיסים הגדולים והקרנות על ידי ילדים ובני נוער שהצטרפו למותן.

מעטים מאוד מ"הקלאסיקות הנוסטלגיות "בסרט הלוהט המוקדם של שפילברג (קרא: העשור והשינוי בין לסתות בשנת 1975 לאינדיאנה ג'ונס & מסע הצלב האחרון ב -1989) היו מכוונים אפילו בעיקר לקהל צעיר יותר, ואלו שיכולים נראה כי הם נוטים להיות הפרויקטים שהפיק ולא לביים את עצמו. שהילדים נשבו על ידי כמותם של Raiders of The Lost Ark, Gremlins או Back to the Future הייתה יותר תוצאה של שפילברג ומשתפי פעולה כמו ג'ו דנטה ורוברט זמקיס רודפים אחר הנוסטלגיה שלהם מאשר לנסות לדבר ישירות עם נוער שנות ה -80. ובכל זאת, האפקט הכללי עדיין היה זהה: שינוי המוני בתרבות שובר קופות הרחק מגיל ההתבגרות ולילדות כמרכז רגשי, ואיתו טאוטולוגיה שמשפיעה על מחשבתם של דור סופרי קולנוע: "סרטי סטיבן שפילברג הגדירו את ילדותי, ולכן סטיבן שפילברג מוגדר כקולנוען ילדים."

למען ההגינות, שפילברג רכן לתפקיד. אפילו כאשר המיקוד הבימויי שלו עבר למסע מחיר למבוגרים יותר שלא ניתן לטעות בצורה ברורה כמו רשימת שינדלר וחיסכון טוראי ראיין (ראוי לציון, שניהם בעקבות הכישלון הקריטי והקופות של אחת מתכונותיו המעטות בעלות המיקוד המוצלח, "המותג שפילברג") נשאר בנוחות על הערעור המשפחתי. כן, אפילו "תענוגי ההמונים" שלו הפכו ציניים יותר בשנות ה -90 ותחילת שנות ה -2000 (פארק היורה, AI ו- Minority Report הם מדע בדיוני זהיר ולא מדע בדיוני "יראת כבוד"), אבל כותרת המפיק שלו - וטביעות אצבע בלתי ניתן לטעות. - עיטר בכל מקום את כמותם של קספר, הפלינטסטונס ובאלטו בבתי הקולנוע בזמן שהוא "הציג" את סיכות הטלוויזיה המילדיאליות המילניאליות מטוני טונס לטנימניאקס לפראקזואיד. ואז היו תמונות Deamworks, שם כ- "S"ב" SKG "הוא נקשר עוד יותר לריצה הראשונה של סרטי אנימציה מזה עשרות שנים כדי לאתגר ברצינות את הרוחות של דיסני.

במילים אחרות: כן, זה לא לגמרי מדויק לראות את סטיבן שפילברג כקולנוען של ילדים, אבל המוניטין שלו כקולנוען עם אינסטינקטים חזקים למדי לגבי מה שילדים מחפשים בבידור הוא יותר מרוויח. אז לאן נעלמו האינסטינקטים האלה ביחס ל- BFG?

יהיה זה הגיוני לגירור זה עד לגומחות של נכס BFG, או להצביע על העובדה שבעצם עבר הרבה זמן (במתמטיקה בהוליווד) מאז שלפיברג למעשה היה להיט שובר קופות בקנה מידה ענקי כבמאי (כמפיק זה סיפור אחר, בזכות סרטי הרובוטריקים והעולם היורה). לאמיתו של דבר, הריסק הקופות "בגודל שפילברג" האחרון שלו היה אינדיאנה ג'ונס הלא-אהוב וממלכת גולגולת הבדולח בשנת 2008. מאז, מאמצי הבימוי שלו (כיאה לקולנוען שאין לו שום דבר "להוכיח" כמו מוכר כרטיסים) היו בעיקר פרוייקטים יוקרתיים כמו לינקולן, מינכן ו- Bridge of Spies; וה"שובר קופות "הבודד בתמהיל - שיתוף הפעולה של פיטר ג'קסון ההרפתקאות הרפתקאותיו של טינטין - זכה להצלחה (במיוחד באירופה,שם ידוע טוב יותר טינטין) אך לא מהסוג הנמלט. במובנים מסוימים זה נקרא להיות קורבן להצלחה של עצמו: הפוך מספיק עופרת לזהב ואנשים מתחילים לצפות לזה גם כשאתה רק מנסה לייצר משקל נייר (נחמד מאוד).

אפשר בהחלט (ואולי סביר יותר) לקחת בחשבון כי יוצרי קולנוע (אפילו אנשי חזון של פעם בחיים כמו סטיבן שפילברג) הם האינטרסים האנושיים והבני אדם והמעורבות הנלווית עם בני אדם אחרים נוטה להשתנות עם הזמן. כפי שהובא לעיל, דורו של ספילברג של מחברי האוהבים הפופ-ארטיים במידה רבה "תמך" בקשר שלהם עם דור X וילדי המילניאל תוך חקר מחדש בזכרונותיהם שלהם. על כך שהילדים של הדור שלאחר האינטרנט "שונים" מקודמיהם (כפי שהילדים שגדלו בסרטים של ספילברג היו משלם) הוסבר לרבים.

Simply put: It can't necessarily be called a surprise if director whose connection to a prior generation's young audience was never "cultivated" (because it came naturally) in the first place no longer appears to have a window into the current young audience's mind. In this respect, the choice of post-2000s kid-appeal material speaks volumes: Mega-budget tentpoles based on Tintin and The BFG are very much the decisions of a Boomer parent working from a "what me and my kids would both enjoy" mindset; and that's before you recall that this particular Boomer parent passed on directing the first Harry Potter installment and regards the now nearly two-decade ascendant popularity of the superhero genre as something of a fad.

אז האם זה אומר שפילברג באמת "איבד" מרכיב מרכזי כלשהו בערעור הקופות שלו? מוטל בספק. נכון, נראה כי מקומו של פעם בתור הרואה הראשי בהוליווד את מה שמערך התת-12 יעבור לו הוחלף על ידי אנשי "תעשייה" חדשים כמו ג'ון לסטר של פיקסאר וקווין פייג 'של מארוול; אבל אוברול הקופות שלו בפועל נשאר חזק כמעט להפליא. תגיד מה תרצה על איכות התוצאות, אבל זה היה שפילברג שעזר לדחוף לפרמונט ללכת בסרט "רובוטריקים" בשידור חי ואשר התאמץ באופן אישי לחזר את מייקל ביי על הזכיינות למרות הבמאי הצעיר - מי ' ד עבד פעם בהובלת לוחות סיפורים עבור Raiders of the Lost Ark - היה בהתחלה מודגש על כך שלא עשה "סרט צעצוע מטופש ומטופש." (המגרש של שפילברג למפרץ: זה 'זה לא "סרט צעצוע", זה סרט על ילד שקונה את המכונית הראשונה שלו כדי להרשים ילדה.)

השנים הבאות אמורות להראות מעניינות במיוחד עבור שפילברג באזור זה, מכיוון שהוא מתכוון לטבול בחזרה לטריטוריה של שוברי קופות מלאים לראשונה מאז קריסטל גולגולת עם עיבוי תכונה של Ready Player One - הרפתקה מדעית מדעית בסרט עולם וירטואלי נוצר משנות השמונים של המאה ה -16 בתרבות הפופ (יותר מקצת מהן הגיעה היישר מספילברג עצמו) - ואחריו אינדיאנה ג'ונס 5. אם זה נחשב למעגל מלא, לחבק או אפילו להעיר על ההשפעה המתמשכת שלו עדיין נשאר נראה; אבל הרעיון שעידן סטיבן שפילברג עבר בגלל קבלת הפנים כל כך של סרט דיסני אחד? זה סיפור כל כך לא סביר שאפילו סטיבן שפילברג לא הצליח למכור אותו.

ה- BFG משחק כעת בבתי הקולנוע ברחבי העולם.