סקירת "בירדמן"
סקירת "בירדמן"
Anonim

בירדמן מספק חקירה מעוררת מחשבה וממצאה של אומנות, משפחה והבדל בין כוח, פופולריות ויוקרה.

בסרט בירדמן או (הסגולה הבלתי צפויה של הבורות), מייקל קיטון מגלם את כוכב הקולנוע לשעבר שובר הקופות ריגגן תומסון - שנזכר בצורה הטובה ביותר כשהוא מציג את גיבור הקומיקס בירדמן על המסך הגדול (עוד בשנות התשעים). מהר קדימה שני עשורים ותומסון כבר לא מצרך הוליוודי לוהט. שבור, מופרד מאשתו (איימי ראיין), מנוכר מבתו הסוררת (אמה סטון), ונשכח על ידי מעריציו העריצים שפעם, תומסון יוצא להוכיח כי הוא לא סתם פריצה נשטפת - בוחרת לכתוב, לביים ול מככב במופע בברודווי המבוסס על סיפורו של ריימונד קארבר "על מה אנחנו מדברים כשאנחנו מדברים על אהבה".

עם זאת, כאשר תומסון אינו מרוצה מהשחקן כשחקן ניק בהפקה (ג'רמי שיימוס), הוא מחליף את הרגע האחרון - אודישן למבצע הבמה שזכה לשבחי הביקורת מייק שיינר (אדוארד נורטון) כדי להשתלט על התפקיד. כשהוא מתרשם מהכנות (וגישת המשחק של שינר) של שיינר, תומסון שוכר את האספיון המוזר פחות מ 24 שעות לפני הופעת התצוגה המקדימה הראשונה של מה שאנחנו מדברים כשאנחנו מדברים על אהבה. עם זאת, כששיינר עושה סצנה במהלך החזרה הציבורית הראשונה שלו, תומסון נזרק לספירלה של ספק עצמי ופחד - תוך ניחוש שני של הכישרון שלו, היחסים האישיים, הבחירות בקריירה, ומתבקש מהשאלה: האם הקהל יהיה מוכן אפילו אוהב אותו שוב?

בירדמן נכתב ובוים ​​על ידי הקולנוען המקסיקני אלחנדרו גונזלס אינארריטו - המוכר לקהל האמריקני במשך 21 גרם ובבל. למרות שיווק הסרט, שמציב אותו כריף קומדיה שחור על מגמות סרטי הקומיקס הנוכחיים, בירדמן תואם הרבה יותר את עבודותיו הקודמות של אינאריטו - חקר בית אמנות של אנשים לא מושלמים הנאבקים לנווט את העולם האכזרי (לעתים קרובות) ההפכפך שלנו.. לשם כך, בירדמן זוכה להצלחה מסחררת עם הופעות נהדרות, קולנוע מהפנט וחוטים נושאיים מעוררי מחשבה שמשחקים את סיפורו של קארבר ותרבות הפופ. עם זאת, מי שמצפה מנה כבדה של קיטון עם מקור וכנפיים משוריינות יכול להיות מוחלש, ולהרגיש קצת מוטעה, מכמות בירמן בסרט האמיתי.

כפי שצוין, בעוד שהטריילרים וחומרי ההדפסה מיקמו את סרטו האחרון של אינאריטו כתכנות נגדי ליקומים הקולנועיים המתפתחים של מארוול ודי.סי., שלא לדבר על מטא-פרשנות על ההיסטוריה של קיטון עצמו בבאטסוויט, הסיפור בפועל מתמקד באישי יותר חשוב: יחסים בעייתיים, שלמות אמנותית, ברודווי מול הוליווד, וההגדרה האמיתית של אהבה. בירדמן עוסק באב, בעל, מאהב, שותף עסקי ושחקן - לא גיבור על. במקום נקודת עלילה פעילה, בירדמן הוא דמות צללה מעברו של תומסון - כזו שמעל לכל דבר רודף אותו (כקול לתיעובו העצמי). הוא שטן כתפיים, לעיתים נדירות נראה אך מקור מרתק לפיתוי ולהרס עצמי כאשר השחקן פגיע.יחסי הגומלין בין תומסון ל בירדמן משרטטים מסע של סיכון ודחייה - יחד עם המלכודות הנלוות לאמביציה האישית ולניסיונות כנים של אומנות.

Iñárritu לא רק משתעשע עם הרעיונות האלה בהנחות יסוד ובדיאלוג בלבד. יוצר הסרט נעזר במצלם עטור פרסי האקדמיה עמנואל לובזקי (כוח המשיכה) כדי להבטיח שכל ההפקה, כמו גיבורה, תיקח סיכונים. יחד Iñárritu ו- Lubezki משתמשים באמביציה בבמת תיאטרון ברודווי - תוך שימוש בכל סנטימטר מרובע בבניין כדי ליצור את הרושם שרוב בירדמן צולם בצילום אחד רצוף (אם כי עם כמה צילומי זמן לשגות). אמנם יש כמה הפסקות בולטות, אך התוצאה היא עדיין הישג משמעותי, זה שסינפילים ינתחו במשך שנים רבות - מכיוון שהקישוריות הדדית גם מדגישה הופעות נהדרות ומגבירה את המתח הרגשי.

ובכל זאת, זה לא אומר שהסרט מרמה את הקהל להשקיע בדמויות בירדמן עם גימיק נוצץ. השחקנים הראשיים חזקים להפליא וכל חבר אחד מקבל רגע (או יותר) לזרוח. קיטון מוביל את ההרכב עם הופעה שללא ספק הופכת למעניינת יותר בהתחשב בניסיון שלו כשחקן גיבורי-על לשעבר. אף על פי שהמודעות לקריירה שלו רק מוסיפה סאב-טקסט מסקרן - מכיוון שכנותו וכשרונו של קיטון הם הבסיס האמיתי לתורו הבלתי נשכח (והכובש לחלוטין). השחקן נהנה מקריירה ארוכה, ומספר תפקידים איקוניים, אך בירדמן מציג כמה מעבודתו החזקה והמשכנעת ביותר עד כה.

באופן דומה, סרטי גיבורי העל האחרים אדוארד נורטון (האלק המדהים) ואמה סטון (ספיידרמן המדהים) מקבלים דמויות עשירות ומורכבות לפרק. בסיפור סטנדרטי של אגו מתחרה, מייק שיינר של נורטון יהיה קריקטורה רדודה וחלוקה - הכללה לראשי קתיים עם מוביל האנדרדוג של הסיפור. עם זאת, נורטון ואינארריטו מציגים את שיינר כחכם שבור - שחקן במה מוכשר שנוח לגלם דמויות יותר מאשר בעורו שלו. התפקיד הוא עזיבה מהנה במיוחד עבור נורטון - ומספק לשחקן כמה סצינות חצופות באמת ופלטפורמה מתחשבת להרהר במלאכה שלו. סם לאלא פחות ממתיחה עבור סטון, אך השחקנית מצליחה להשמיע צוות שחקנים ותיקי הוליווד ותומכת לחלוטין במונולוג נושך במיוחד - שהוצג בצילום יחיד.

זאק גליפיאנקיס, לינדזי דאנקן, אנדראה ריסבורו, איימי ראיין ונעמי ווטס מופיעים גם הם באופן בולט. כל אחד מהם מספק ביצועים איכותיים ופרשנות חדה על נושאים מרכזיים בסרט (וסיפור קצר של קארבר) - בעיקר על ידי שיקוף של שאיפות שונות לקבלה ואהבה. עם זאת, בעוד ששני המערכות הראשונות של הסרט מקדישות זמן לא מבוטל לדמויות הצד של בירדמן, לפי המערכה השלישית רוב השחקנים הם מעט יותר מללבוש חלונות - מכיוון שתומסון נעוץ באור הזרקורים. לשם כך צוות השחקנים משרת את תפקידו העיקרי, אך כמה סיפורי סיפור מעניינים נותרו בלתי פתורים במקצת - מה שעשוי להרגיז את צופי הסרטים שהסתקרנו מהבניין העולמי הראשוני של הבמאי.

Iñárritu הפיק סיפור מעצר של אהבה ואמנות בתקופה של סרטונים ויראליים ומדורי רכילות מפורסמים, אך למרות הישגי הסרט בירדמן לא הולך להיות עבור כולם. צופים פוטנציאליים שמקווים לריף קליל על תרבות סרטי הקומיקס - שם קיטון מתאים (שוב) לפעולה, כנראה יופתעו, ואולי ירתעו מהדרמה השחורה המהורהרת והשכבתית של אינאריטו. אף על פי כן, אלה הפתוחים לסגנון הניסוי של הסרט יגלו כי בירדמן מעניק חשיבה מעוררת מחשבה וממצאת של אמנות, משפחה, ההבדל בין כוח, פופולריות ויוקרה - שלא לדבר על מה שאנחנו מדברים עליו כשאנחנו מדברים על אהבה.

גְרוֹר

_____________________________________________________________

בירדמן רץ 119 דקות ומדורג כ- R עבור שפה לאורך כל הדרך, כמה תוכן מיני ואלימות קצרה. עכשיו משחק בבתי הקולנוע.

ספר לנו מה חשבת על הסרט בסעיף ההערות למטה.

מבולבלים לגבי הסוף? קרא את ההודעה המוסברת שלנו על בירדמן סיום

מסכים או לא מסכים עם הסקירה?

הדירוג שלנו:

4.5 מתוך 5 (חובה לראות)