בהוליווד יש נטייה להעניק מועמדויות ופרסים לסרטים המתארים היבטים בתעשייה שלהם. למעשה, שניים משלושת הסרטים עם המספר הגבוה ביותר של מועמדויות לאוסקר אי פעם סובבים סביב תעשיית הבידור: All About Eve ו- La La Land . אמנם קשה שלא לראות את הקשר בין התוכן לזכיות, אך אנו ממליצים להציע שכולם מציבים את הוליווד באור טוב, שכן חלק מהפרסים עברו לסרטים המציגים את המציאות הטרגית לעיתים של התוכנית ביז.
רשימה זו נעה בין כמה מהתמונות המדוברות המוקדמות ביותר ועד לעיבודים המודרניים ביותר שמסתכלים אחורה על הטוב והגרוע ביותר שיש להוליווד להציע. עולם הטכניקולור העשוי ממוזיקה ומכונה, בו אפשר להטביע את הזוהר, הזוועות, הניצחונות ואתגרי הבידור הוא תמיד עניין מעניין. כשאנחנו מתקרבים לטקס פרסי האקדמיה השנתי ה -89, בואו נסתכל אחורה על ההיסטוריה הארוכה של פרסים אלה ו- 16 Times תעשיית הבידור גמלה לעצמה, לטוב ולרע.
הרשימה הזו לא נועדה בשום אופן לרמוז שאף אחד מהסרטים הללו לא ראוי לשבחים שקיבלו, אלא יותר לציין שלא כל זה מפתיע שהם עשו. למרות שלא תמיד זה המצב, נראה שיש מגמה כשסרט או סרט תיעודי מכילים תוכן שקשור לתעשיית הבידור. הוליווד בהחלט אוהבת לברך את עצמה.
16 לה לה לנד (2016)
המחזמר המחזמר המקסים הזה עוקב אחר חייה של מיה (אמה סטון), בריסטה עם שאיפות משחק, וסבסטיאן (ראיין גוסלינג), חובב ג'אז שחולם לבעלות על בר ג'אז משלו. השניים נפגשים לראשונה בתום מספר מוזיקלי מערבולת במחלף 105-110, שנקבע במהלך חוויה שכל רבים מדי ילידי LA מכירים: פקק. הסרט עוקב אחריהם דרך העליות והמורדות של שנה במערכת היחסים שלהם, כאשר כל אחד מהם נלחם על חלומותיהם במקום שנצרך לעיתים קרובות מדי על ידיהם.
אף על פי שסרט זה טרם זכה רשמית בפרסי אוסקר, הוא מוכן. בגלובוס הזהב השנה היא קיבלה 6 פרסים יוקרתיים, כולל השחקן והשחקנית הטובה ביותר, הסרט הטוב ביותר לתמונות מוזיקליות או קומדיה, והבמאי הטוב ביותר. עבור פרסי האוסקר, היא קיבלה 14 מועמדויות, וקשרה את All About Eve (כלולה גם ברשימה זו) וטיטאניק עבור מרבית המועמדויות אי פעם. זה היה צריך לזכות ב 12 פרסים אם הוא רוצה לקחת את התואר של מרבית הזכיות באוסקר, וזה לא פחות סביר, אבל זה סביר שהוא יזכה לפחות בכמה מהקטגוריות העיקריות, כלומר השחקנית הטובה ביותר (אמה סטון), במאי או תסריט (דמיאן שאזל).
15 מנגינת ברודווי (1929)
מנגינת ברודווי משנת 1929 (המכונה לעתים קרובות ללא השנה, מכיוון שזה היה המקור בסדרה) הוא סיפורם הטרגי למדי של אחיות בתעשיית הביצועים. קוויני, מסתבכת יותר ויותר במערכת יחסים לא בריאה, מסתפקת בסופו של דבר עם ארוסה לשעבר של אחותה, שמוותרת על ההזדמנות שלה לאהבה להגן על אחיה האהוב. אף על פי שהמספרים המוזיקליים בהשראת הג'ז מלהיבים בחידושם, הסרט בכללותו הוא די מוריד.
ה"סרט ההמשך "האחרון לסרט זה, המנגינה של ברודווי משנת 1940 , צוטט כהשראה על ידי במאי לה לה לנד, דמיאן שאזל. עם זאת, זהו המנגינה המקורית של ברודווי שקיבלה הביתה את פרס התמונה הטובה ביותר הנחשקת בטקס פרסי האוסקר של 1930. זו אולי אחת הדוגמאות הטובות ביותר לסרט שזכה בזכות חשיבותו לתעשיית הבידור. בימינו היה זה רומן שהציג מחזמר מוקדם, ולמעשה זו הייתה תמונת הסאונד הראשונה שזכתה לה, אך היא לא עמדה במבחן הזמן. למעשה, בסרט יש רק 35% על עגבניות רקובות (הבא בסדרה יש 83%, לשם השוואה), וזה נמוך באופן מפתיע עבור התמונה הטובה ביותר. זה למעשה נחשב לאחד הזוכים הגרועים ביותר בתמונות אי פעם, ובכך מיצב את מקומו ברשימה שלנו.
14 זיגפלד הגדול (1936)
משהו שזכה לתגמול כפול לבידור, הסרט הזה הוא הומאז 'בדיוני לפלורנץ זיגפלד הבן ולמופע שלו, Follies של זיגפלד . הסרט עצמו שילב כמה מהמבצעים בפועל מהצגת הבמה במספרים מוסיקליים מורחבים; חשיבות מיוחדת היא שגרת העוגה, בה הוצגה עוגת מדרגות של 100 טונות (שעלתה 200,000 $) עם נערות אמריקאיות מפוארות. בסך הכל, הסיפור מראה את הצד המפואר בחייו של זיגפלד, תוך שהוא מראה גם את הצער שבעקבות חורבו הכלכלי ומותו בסופו של דבר.
באשר לשבחים, זיגפלד הגדול זכה בשלושה פרסי אוסקר לתמונה הטובה ביותר, לשחקנית הטובה ביותר ולבימוי המחול הטוב ביותר (פרס שלא קיים יותר). היא ידועה בזכות גודל התחייבותה - הדורשת כמעט 1000 אנשי צוות וצוות ושישה חודשי הכנת תחפושת - אולם היא כרגע מופע גרנדיוזי יתר על המידה באורך מוגזם (10 דקות ביישן של 3 שעות). שוב, סרט זה מדגים את הפזרנות של הבידור ואת השבחים שהוא יכול לספק.
13 הוא גורם לי להרגיש כמו Dancin '(1983)
הסרט התיעודי האנרגטי להפליא (צפו בו כאן) עוסק בז'אק ד'מבוייס, מבצע בלט לשעבר שהיה ידוע לא רק בהופעות הבימתיות שלו אלא בזכות עבודתו בכמה סרטים, שכללו נגינה של אחד האחים בשבע כלות לשבעה אחים . הסרט התיעודי עוקב אחר שיעורי הריקוד שלו כשהוא מורה לילדים בגילאים שונים. הסרט פשוט להפליא בתיאורו של d'Amboise, ובקשר ואנרגיה שהיו לו עם סטודנטים. מסחררים בנקודות מסויימות, אנו רואים שהתכנית של אמבייז בניו יורק גדלה מ -30 תלמידים בכיתתו המקורית לכ -1,000.
אחד הפרטים המעניינים על ההערכה הביקורתית של הסרט התיעודי הזה הוא שהוא זכה בפרס האוסקר לתכונה הדוקומנטרית הטובה ביותר ובמקביל זכה בזכייה של אמי בתכנות הטובים ביותר לילדים. אישיותו המדבקת של אמבוייז והמחויבות וההתלהבות של הילדים הם ככל הנראה מדוע הסרט התיעודי הזה זכה; קשה להתווכח עם סרט שמראה את חשיבות האמנות בחייהם של ילדים.
ברגע שתנסו משהו, תוכלו לעשות זאת. קל ככה.
12 הרע והיפה (1952)
במלודרמה מעניינת ואינטרוספקטיבית על הוליווד, קירק דגלאס מציג את מפיק הסרטים המנצל את ג'ונתן שילדס. באמצעות פורמט המספרים שלה, שלושה אנשים מסבירים כיצד שילדס הרסו את חייהם כשהוא מתפעל ובגד בכל אחד מהם, לטובתו שלו. ובכל זאת, באופן מוזר, הסיפורים הללו חושפים רק שאם הוא לא היה משתמש ובגד בכל אחד מהם, הם לא היו נמצאים בתפקידים הנוכחיים שלהם בתעשייה, לאחר שקיבלו שבחים על העבודה שהם עשו פעם שנפרדו ממנו. הרע והיפה הוא מבט ציני ונוקב באמת על הברוגות השולטות לעיתים בענף.
היא הייתה מועמדת ל 6 פרסי אוסקר, והיא מחזיקה כרגע בשיא מרבית המועמדויות לאוסקר ללא תמונה ראשונה או הבמאי הטוב ביותר. מבין המועמדויות שהיא קיבלה, רק דגלאס הפסיד בפסל הזהב שלו (השחקן הטוב ביותר הלך לגארי קופר בצהריים באותה השנה). הסרט עלה בראש חמשת הקטגוריות האחרות, והוא נחשב בדרך כלל כהצלחה מוצלחת, תוך שמירה על 96% על עגבניות רקובות והפך רווח הגון ליומו.
11 בצל הכוכבים (1991)
הסרט התיעודי עוקב אחר אופרת סן פרנסיסקו דרך עדשת מקהלות המקהלה, אלה המבצעים את שירת המקהלה ומופיעים כדמויות רקע של חיילים ואיכרים. אוורוריסטים הם שחקנים במשרה מלאה, אם כי לעתים קרובות הם מתעלמים לחלוטין בגלל הפרסומות המרשימות של המובילים והסולנים. זה לא הסרט התיעודי האחרון שמתמקד ב"דמויות הרקע "של הבידור, זה קובע את הטון בכך שהוא מאיר אור לב מכל הלב על חייהם ורצונותיהם של אלה שהתעלמו לעתים קרובות כל כך על הבמה.
הניו יורק טיימס שר את שבחיו בסקירתם הראשונית, וטען כי הוא שוזר יפה את החוויות המוסיקליות והעלילתיות של אותם אנשים. עם זאת, קשה למצוא הסכמה אמיתית על זו ככל שמבקרים, מכיוון שרבים חושבים שזה רק מהדהד את אלו בתעשייה. במבט לאחור, כנראה שזו הסיבה שהאקדמיה אהבה את זה. נקודה זו אולי הוא קדם ע"י הסתכלות הסרטים שהיו מועמדים גם והכילו הרבה תוכן רלוונטי יותר, כגון Doing זמן: חיים בתוך הבית הגדול , מצפונו Restless , ועל מוות על איוב .
10 20 רגליים מכוכב הלכת (2013)
בעקבות ישירות בעקבותיו הקוליים של "צל הכוכבים" , תיעודי זה הביט על זמרי הגיבוי המעשירים את תעשיית המוזיקה באמצעות הופעותיהם המוערכות. אולי כהסחה מ"צל הכוכבים " , מבצעים אלה, במיוחד גב 'פישר, אינם בהכרח חושקים לאור הזרקורים, כפי שניתן היה לצפות. גב 'פישר אפילו אמרה כל כך הרבה בראיון ל"ניו יורק טיימס ":" אני דוחה את התפיסה שהתפקיד שאתה מצטיין בו איכשהו לא מספיק לשאוף אליו, שצריך להיות משהו יותר. אני אוהבת לתמוך באמנים אחרים."
בעוד הסרט תיעודי קבל היטב כי קבל ביקורות גבוהות להפליא (יש לו 99% על Rotten Tomatoes מבוסס על 110 ביקורות), ניצחון הדוק ביותר שלה היה אולי הפתעה בהתחשב במשקל הנרטיב הכבד התחרות שלה, שכללה את דוקומנטרי המקורי נטפליקס כיכר , הסרט התיעודי המלחמות המלוכלכות , ו"הקט הרג " . התוכן מחוויר מעט בהשוואה, אבל אולי בגלל זה הוא זכה. בעולם חשוך, אולי הוליווד רוצה מעט אור?
שדרות שקיעה 9 (1950)
שדרות השקיעה של בילי ווילדר הוא סיפור הוליוודי, כפי שמסביר קו התיוג. ליתר דיוק, מדובר בסרט שחור לבן על נורמה דזמונד, החושקת בכוכב אבדה הממושך שלה ומלכדת תסריטאית צעירה לנסות לכבוש מחדש את תהילתה לשעבר. הסיפור מתחיל בסופו, כשגופה מתה צפה בבריכה, רוכבת אחורה בזמן כדי להראות את הנסיבות שהובילו לסצנה הגורלית (והאיקונית). לעתים קרובות מבשרים את הסרט לפתיחה זו ולמסקנה המצמררת, הכוללת את אחד משורות הסיום האייקוניות ביותר בהיסטוריה הקולנועית: " בסדר, מר דה-מילה, אני מוכן לקלוז-אפ שלי ."
טקס פרסי האוסקר ב -1951 כלל כמה מהמועמדים המתאימים ביותר בהיסטוריה, כך שמובן, שכולם לא יכלו לזכות. למרות שגלוריה סוונסון והסרט עצמו לא זכו, הוא היה מועמד ל -11 פרסים וזכה ב -3, כולל עבור הסיפור הטוב ביותר והתסריטאי. סוונסון הפסיד לג'ודי הולידיי בבורן אתמול, והסרט הפסיד בתמונה הטובה ביותר לכולם על איב , אותה אנו נשבעים.
8 סוויטות בקליפורניה (1978)
הסרט מתרכז סביב ארבעה סיפורים שאינם קשורים לכאורה, למעט האופי המשותף של שהותם הזמנית במלון הוליוודי. פלחים בודדים אלה מסתכלים על הורים נפרדים המגיעים לדון בסידורי המחיה לבתם, השחקנית ובעלה הממתינים לפרסי האוסקר ועליהם להתמודד עם נישואיהם המקרטעים שלהם, אדם שמחכה לאשתו רק כדי למצוא זונה במיטתו., ושני זוגות שנותרו, שיורדים לפגוע במהלך כל שהותם.
למרבה האירוניה, מגי סמית 'זכתה בשחקנית המשנה הטובה ביותר על תפקידה כדיאנה בארי, שחקנית שבדיוק מחכה בדאגה לטקס פרסי האוסקר הקרוב. זה היה גם מועמד לתסריט המותאם ביותר (ניל סיימון כתב את העיבוד הקולנועי להפקתו הבימתית באותו שם) ולעיצוב ההפקה הטוב ביותר, אם כי הוא לא זכה באף אחד מאותם פרסים. המוערך כפרשה בינונית, הוא אינו סרט מוערך בשום יכולת אחרת, אם כי הוא בהחלט מייצר פורמט מספרי סיפורים מעניין.
7 חיפוש אחר איש הסוכר (2012)
הבמאי מאליק בנדג'ולול כתב וביים את הסרט התיעודי הזה, שבא אחר סיפורם של שני דרום אפריקאים שביקשו לפענח את תעלומת אמן הרוקנרול, רודריגז, שהפך לקול להתנגדות לאפרטהייד בדרום אפריקה. החיפוש הראשוני שלהם אחר האמן החל במותו השמועה, והוביל אותם למסע תחקיר שהשתמש בשורות תיאוריות ממילותיו כדי לחפש ולמצוא את גיבורם המוזיקלי.
הסרט זכה במספר פרסים, כולל פרסי BAFTA ופרסי האוסקר לתיעוד הטוב ביותר. מוערך מאוד - במיוחד בהתחשב בקשיים שעומדים בפני בנדג'ול בייצור אותה, כולל השימוש באפליקציית אייפון להשלמת הצילומים - תיעודי זה הופך את הרשימה לתחרות הנוקשה בה הייתה עד כה באותה השנה. בראש אותה רשימה היה סרט הכיבוש הפלסטיני 5 מצלמות שבורות, שהאיר זרקור גדול יותר בו ביום האוסקר, כאשר הבמאי המשותף עמאד ברנאת נעצר ב- LAX בזמן שהיה בדרך למופע הפרסים.
6 ארגו (2012)
ארגו של בן אפלק התבסס באופן רופף על נסיבות שהתרחשו במהלך משבר הערובה באיראן. בסופו של דבר, זהו סיפורו של כפי שדבר Wired, "כיצד ה- CIA השתמשה בנתח מדע בדיוני מזויף כדי להציל אמריקאים מטהראן." הסרט עוקב אחר מומחה ה- CIA, טוני מנדז, כשהוא מבצע תוכנית להצלת 6 אנשי צוות בשגרירות שנמנעו מלכידת טרור. על ידי השראה מ"קרב על כוכב הקופים " , מנדז וצוותו חולמים מחרוט מדע בדיוני ונכנסים למדינה שנקרת המלחמה במסווה של אנשי התעשייה המחפשים מיקומים אחר תכונת האפס-אסק.
הסרט הזה התקבל יפה (בניגוד לביקורת מסוימת על החירויות שננקטו עם הסיפור), אך הוא נחת בשנה שבה נחלקו קטגוריות הפרסים של הסרט, המשחק והתסריטאות - התרחשות נדירה בהוליווד בימינו. ארגו זכה בתמונות הטובות ביותר, בתסריט המותאם ביותר לכתיבה המותאמת ועריכת הסרטים הטובים ביותר, אך בן אפלק לא היה מועמד לשחקן הטוב ביותר או הבמאי הטוב ביותר (דניאל דיי-לואיס זכה בלינקולן ואנג לי זכה בתפקיד Life of Pi , בהתאמה). למרות שזה לא היה ניצחון גורף, הסרט הזה עומד ברשימה זו כדוגמה להוליווד ממש מצילה את היום.
5 אד ווד (1994)
סרט זה הוא ביופיקס מסוגים שונים של הקולנוען המפורסם אד ווד, שיצר סרטי B-ספרדיים חדשים מסוגים שונים של סרטים מפלצתיים. כיוון שכך, זה ביים על ידי האדם היחיד שיכול היה להציג באופן מדויק ולחקות את זה (טים ברטון), ועל כך זכה לשבחי הביקורת של הסרט. הוא נאבק במקצת במציאת בית, מקפץ בין חברות הפקה שונות לפני שבסופו של דבר מצא מקום בטראקסטון, שם ניתן היה לצלם אותו בפורמט שחור-לבן שברטון תיאר לעצמו. הסיפור עוקב אחר יוזמותיו של ווד להשלמת סרטיו וחייו הפרטיים הייחודיים שחי.
הסרט מחזיק 92% על עגבניות Rotten, אך לא הצליח לחזור לשום מקום בקרבת עלויות הייצור שלו, למרבה הצער. בוא עונת האוסקר, הסרט הזה זכה בשחקן המשנה הטוב ביותר (מרטין לנדאו) ובאיפור הטוב ביותר, שתי הקטגוריות היחידות בהן היה מועמד. אם קטגוריית התמונה הטובה ביותר הייתה מורחבת לגבול הסרטים הנוכחי שלה 10, נראה כי הסרט הזה היה קיבלתי קצת יותר אהבה.
4 All About Eve (1950)
הבטחנו שנגיע לכאן, נכון? לא בשונה מרבים מקווי העלילה המנצחים של הסרטים הנזכרים, זה מתרכז בשחקנית מזדקנת, מרגוט צ'אנינג (בט דייויס), שעומדת על הבמה על ידי מקבילה צעירה יותר, איב הרינגטון (אן בקסטר). איב משלב את עצמה לאט לאט בחייה של מרגוט, מחבר את דרכה לפסגה על ידי ניצול החיים והיחסים של קודמתה. בהתחשב באופי הדומה של הדמות המזדקנת בשדרות שקיעה, והעובדה שהם חלקו את אור הזרקורים של הפרסים, שני הסרטים נדונים לעתים קרובות בנשימה דומה כמיצגים מצטיינים וייחודיים של חיי הכוכבים.
"הידק את חגורות הבטיחות שלך. זה יהיה לילה חתחתים."
הכל אודות חווה הייתה מועמדת שמחזיק בשיא 14 פרסים (קשור עכשיו עם טיטניק ו בלה לה לנד ) וזכה 6, כולל מה הם לטעון פרסים הגדול של הלילה, ב Best Picture ואת הבמאי הטוב ביותר. הסרט הצליח לנצח את שדרות סאנסט המתחרה במספר קטגוריות. עבור הבמאי ג'וזף ל מנקייביץ, זה היה הבמאי הטוב ביותר השני שלו לנצח ברצף (וון שיש עבור אגרת נשות שלושה ב 1950), הישג שלא חזר על עצמו עד אלחנדרו גונסלס איניאריטו זכה בפרס Birdman ב 2015 ו Revenant בשנה שלאחר מכן.
3 כל הג'אז ההוא (1979)
זה יושב אולי כאחת מהערכים המוזרים ביותר ברשימה זו, שכן היא עוברת את הקו הדק שבין היותו ביופי לסיפור מקורי. בוב פוס כתב וביים את הסרט, שמתמקד בג'ו גדעון (רוי שיידר) כשהוא מקים את הקריירה שלו בהיפראקטיביות, ומפגין דאגה מועטה לאיש מלבד עצמו ולהפקות שהוא מייצר. הסרט מגיע למסקנה טרגית, כאשר גדעון מת מהתקף לב.
כל הג'אז הזה זכה ב"פלאם ד'אור "בפסטיבל קאן בשנת 1980, ובאוסקר הוא היה מועמד לתשעה פרסים וזכה בארבעה. הסרט לקח הביתה את הזהב לעריכת הסרטים הטובים ביותר, עיצוב התלבושות, עיצוב ההפקה והציון המקורי, אם כי הפסיד בפרסים הגדולים לקרמר לעומת קרמר. בשנת 2001 התווסף הסרט לרישום הקולנוע הלאומי באמצעות ספריית הקונגרס. בסך הכל, הוא גבר רמות הצלחה משמעותיות למדי, בהתחשב בציון המכובד אך לא מחוץ למצעדים של 85% Rotten Tomatoes וכמה מהביקורות המרטפות שקיבלה באותה תקופה.
2 Birdman, או (סגולה הבלתי צפוי של בורות) (2014)
כמו ברבים מהסרטים האהובים על הוליווד, בירדמן עוקב אחר שחקן נאבק, ריגגן תומסון (מייקל קיטון) שמנסה לביים הפקה של ברודווי כדי להחיות את הקריירה שלו. בעולם הסרט, תומפסון התקשה למלא את תפקיד גיבורי העל לשעבר כ"בירדמן ", ובכך סיפק לסרט את הטענה הגדולה ביותר שלו לתהילה - זהו למעשה הומאז 'אחד גדול להיסטוריה האמיתית של קיטון שגילם את באטמן בסוף שנות ה -80' תחילת שנות ה -90. באמצעות כמה משחקי מצלמה חכמים, הסרט לכאורה עוקב אחרי צילום בודד, מראה את התנועה המתמדת של המחזה מקדימות עד לפתיחה.
בירדמן משמש כדוגמה נוצצת לסרט שראוי במלואו לשבחו הביקורתי הרחב, בהתחשב בסגנון הוויזואלי הייחודי שלו, בסינמטוגרפיה, ובצורת הסיפור הכללית שלו. עם זאת, זה היה במובנים מסוימים ניצחון מפתיע ב"תמונה הטובה ביותר "כשמסתכלים על רשימת המועמדים באותה השנה, לאחר שניצחו את הכוכבים כמו Whiplash , The Imitation Game , Selma ו- Boyhood . בסופו של דבר, התיאור הויזואלי של עולם המשחק זכה ביום. זה היה הראשון בזכיות הבמאי הטובות ביותר של איינריטו ברציפות, כשהשני הגיע שנה לאחר מכן ב- The Revenant .
1 האמן (2011)
האמן שומע שוב את עידן הסרטים האילמים, בשחור לבן, ותפס את תשומת ליבם של קהלים ומבקרים כאחד עם סיפורם של גבר ואישה המחפשים מקום בנוף ההולך ומשתנה ללא הפסקה. בעוד שהוא עוקב אחר סיפור עלילות שמבחינה מסוימת דומה לזו של כוכב נולד - עם כוכב דוהה שמנסה לאזן את עמדתו שלו בהוליווד בזמן שסטארלט עולה עולה עליו יותר מזה - זה היה המעבר המעודן בין שתיקה לצליל באמת להבדיל את זה. סרט זה מביא גישה דינמית באמת לסניף טכניקות ההפקה של הסרטים כבר עברו והפורמטים המודרניים.
בסופו של דבר, הסרט זכה ב -5 מעשר המועמדויות שלו, כולל לתמונה הטובה ביותר, הבמאי הטוב ביותר והשחקן הטוב ביותר בתפקיד ראשי. אולי מתאים לרשימה זו, האמן קשר עם הוגו (שמשלב בתוכו את היצירות הקולנועיות של אגדת הקולנוע ז'ורז 'מליס) עבור רוב הזכיות בעונת האוסקר.
-
אילו ליקים אחרים זוכים באוסקר הוקרים לתעשיית הקולנוע? האם האקדמיה גמלה לעצמה יתר על אחד מהמאמצים שפורטו לעיל? נשמע בתגובות.