Screen of Rant's Kofi Outlaw ביקורות על האמריקאי
האמריקאי הוא תואר שכנראה צריך להתייחס אליו כתחושה של אירוניה מוחלטת, מכיוון שג'ורג 'קלוני המשמש כאיש מוביל הוא כנראה הדבר ה"אמריקני "היחיד בסרט הזה. הבמאי (אנטון קורבין) הוא מהולנד, הכותבים של רומן המקור והתסריט המבוססים עליו (מרטין בות ורואן יוף בהתאמה) שניהם מגיעים מבריטניה, ורוב הכוכבים השותפים למסך עם קלוני. נמצאים גם מעבר לבריכה, כמו שאומרים.
מי שנכנס לאמריקאי המצפה לאקשן / מותחן נוסף של קלוני, יסתלק מאוכזב - אלו הסבלניים ויכולים להעריך את הרגישות האסתטית של הקולנוע האירופי על רקע הרגישות הקינטית של הקולנוע האמריקאי הולכים להיות בסדר גמור.
קלוני מגלם את דמות המתנקש המתבקשת - לעולם איננו יודעים את שמו בוודאות (ג'ק או אדוארד), הוא פרנואידי, מיומן ביותר בהריגה, בודד ועונה. עם פתיחת הסרט, אדוארד (השם המשמש לעתים קרובות יותר בסרט) מנסה לכאורה להתיישב ולאמץ את חייו של אדם ממוצע, מה שכמובן מתורגם למציאת מישהו (אירינה ביורקלונד המקסימה) לחלוק איתו את חייו. אבל כמובן שאהבה לעולם אינה רעיון טוב כשאתה בעסקי המתנקשים - כפי שאדוארד נזכר בדרך הקשה.
עם אויבים צמודים על זנבו, אדוארד יוצר קשר עם המטפל שלו, פאבל (יוהאן לייזן) והוא מועבר לעיירה נידחת באיטליה כדי להמתין להוראות נוספות. בעיירה קסטל דל מונטה אדוארד מנסה להישאר בלתי נראה, אך בסופו של דבר מושך את תשומת ליבם של הכומר המקומי, האב בנדטו (פאולו בונצ'לי) וקלרה (ויולטה פלסידו), זונה מקומית שאדוארד מתחבר אליה. גם אבא וגם בנדטו וקלרה מכירים באדוארד כחוטא מעונה הזקוק להצלה, בין אם זה באמצעות אלוהים או אהבה, אשר בהכרח עשוי להיות זהה (כפי שמציע הסרט).
עם זאת, אפילו אדוארד מוצא נחמה בסביבתו החדשה, הרגלים ישנים הם קשה. הוא מקבל עבודה לעצב לעצמו צלף במהירות גבוהה בהתאמה אישית (ייצור אקדחים הוא המומחיות של אדוארד) עבור מתנקשת מקסימה (תכלא רוטן), שהיא מעט המקצוען הקשיח שהיה אדוארד … היה פעם.
מכאן ואילך הסיפור צריך להיות מוכר: עולמות מתנגשים וכדורים עפים, כשהמתנקש העייף מנסה למצוא אהבה וגאולה.
האמריקאי אינו סרט מהיר, ואין הרבה מקרים של מתח או מתח. המילים הטובות ביותר לתיאור הסרט היו "דשדוש" או "מדיטטיבי", אם כי הנושא שעליו דובר ו / או מדיטציה הוא עד כה קונבנציונאלי (אפילו קלישתי), עד שאין באמת כל כך הרבה חומר למחשבה. כוחו האמיתי של הבמאי אנטון קורבין הוא באסתטיקה חזותית, והוודאי האמריקני משחק בכוח זה. יש בסרט כל כך הרבה צילומים שיהיו מושלמים למודעות תיירות באיטליה, ועוד יותר צילומים שישמשו יצירות נהדרות של אמנות דימוי. קורבין מסגר את צילומיו במודעות מרחבית מרשימה, כך שדמויות מועברות כנגד אדריכלות עולם ישן מתפתל ומסתחרר באופן שירשים אפילו את מיטב הצלמים המקצועיים.
עם זאת, לאחר שתתגבר על כמה שהסרט נראה יפה, אתה עלול למצוא עצמך חרד לראות משהו קורה - וכאן תיתקל בבעיות. האמריקאי הוא בעצם אוסף של סצנות איטיות וכבדות ידיים, הכוללות בעיקר צילומים קרובים של פניו של קלוני העוברים על פני ספקטרום הבעות "נשמה מעונה" מאופקת, או צילומי גופו רחבים, אותם הוא חתך לשלמות שרירים רזים לתפקיד זה. בכל פעם שאתה חושב שהסרט עשוי לעבור לפתע להילוך גבוה, הוא פשוט מתייצב בקצב הרפה שלו (פשוטו כמשמעו) נמוג לסצנה הבאה. כאשר פעולה אכן מתרחשת, היא נגמרת מהר מאוד, מוצגת באופן מציאותי מאוד ונשמרת מאוד מאופקת ללא שמץ של מלודרמה - יש צופים שלא יראו בכך "פעולה". בסך הכל אני 'אומר שיש רגע אחד ממש מזעזע, ורגע אחד באמת מותח - ושני הרגעים האלה מתרחשים בשני קצות הסרט.
לצד נוף יפה, יש כמה שחקניות זרות יפות ומוכשרות העומדות על מנת לשמור (לפחות אנחנו החבר'ה). ויולנטה פלסידו מקסימה מאוד בתור קלרה, זונה נמרצת עם לב זהב - אם כי כמות העור המדהימה שהיא מפגינה לאורך הסרט עושה את זה די קשה לשנוא אותה. תכלא רוטן (שגילמה גם מתנקשת סקסית בפרק מפורסם של אבודים) שובה לב באותה מידה כמו אישה שעשויה לקרוע את בגדיו של אדוארד או את ראשו בכל רגע נתון. כאשר הנשים אינן על המסך, הסצנות בהן קלוני מעניק דמות הכומר של פאולו בונצ'לי מנסות להיות תובנות ומעניינות, ומדיטציה על נושאים כמו מוסר, חטא ואהבה - אך שוב, ראינו דברים מסוג זה ב כל כך הרבה סרטי היטמן אחרים. זה לא גורע מהסרט, אבל זה לא 'גם לא ממש לשפר את זה - כמו הדמות של קלוני, אנחנו הקהל לכוד במעין לימבו.
בסופו של דבר, האמריקאי הוא סרט שאתה צריך לראות רק בבתי הקולנוע אם יש לך אהבה ברורה לרגישויות האמנותיות יותר של הקולנוע (מה שאני עושה, ומכאן שלושת הכוכבים). אם אתה מקווה שמשהו ישאיר את הדם שלך, ייתכן שתזכה לתנומה ארוכה במקום.
בדוק את הטריילר של הסרט כדי לעזור לך להחליט:
httpv: //www.youtube.com/watch? v = 4ywmoXZwkA0
הדירוג שלנו:
3 מתוך 5 (טוב)