בעוד AMBI Pictures מודיעה על תוכניותיה לעשות את יצירת המופת ממזכרו של כריסטופר נולאן מחדש, Screen Rant בוחן כמה מהמחזורים המיותרים האחרים בתולדות הסרטים. מדי פעם (ולעתים קרובות יותר ממה שהיינו רוצים), אולפני הקולנוע שופכים את מאמציהם לשחזר רעיונות ישנים, בתקווה למצוא איזו קרקע חדשה ולא מוכרת.
מובן שזה נראה רעיון טוב. גרסאות מחודשות הן עסק טוב! עם זאת, מסיבה כלשהי אולפנים מתעקשים באופן עקבי לייצר גרסאות מחודשות מיותרות לחלוטין - ואינן כמעט טובות כמו המקור. כפי שאמר פעם מבקר תובנה - "כל אחד יכול להתחקות אחר פיקאסו."
לפעמים, הסרט עדיף להישאר לבד. הנה רשימת Screen Rant של 15 הגרסאות הגרועות ביותר שלא היו אמורות לקרות.
15 ארתור (2011)
בארתור המקורי מככבים אגדות הקולנוע דודלי מור וליזה מינלי; מור כפלייבוי עשיר ושתוי שמתעקש ליהנות מהחיים ללא שום מניע נסתר ומינלי, האישה בה הוא מתאהב. לאחר מכן נאלץ ארתור להתחתן עם מישהו אחר על ידי משפחתו כדי להרחיב את קשריהם, והצחוק - ובכל זאת יותר ממעט חום - נוצר. בסופו של דבר זהו סרט מענג ומצחיק, עם רגעים לחמם את הלב, והוא זוכר לטובה על ידי רבים.
עם זאת, הגרסה המחודשת שלה לשנת 2011, בה כיכב ראסל ברנד בתפקיד הכותרת, אמנם לא קשה מנשוא, הרגישה חסרת טעם. צפוי לרעוד, עם כיוון ממהר ותסריט לא מצחיק בעיקרו, ארתור החדש לא מצליח לעמוד בציפיות של קודמו. ארתור של ברנד הוא יותר שיכור שאינו מוצא חן בעיניו מאשר מקסים, וחסר את קסמו של התיאור של מור. גרטה גרוויג, אף שהיא שחקנית מוכשרת, לא נותנת כמעט שום דבר לעבוד איתו מבחינת התסריט. כשמדובר בהשוואה למקור, אין תחרות.
14 תהילה (2009)
בשנת 2009, המחזמר הקלאסי Fame עבר לצערנו את הטיפול המחודש. בשנת 1980, נושאי המיניות, הדיכאון וההפלות הובאו למסך כאשר התהילה חקרה את חייהם של צעירים החיים בעיר ניו יורק ומתמודדת על מקומות בבית הספר התיכון לאמנויות הבמה בניו יורק. בנוסף למאבקים הכבדים והחשובים שראו את תהילה מועמדת לאוסקר על הכתיבה הטובה ביותר, הילדים חוו גם את הלחץ המתבגר הקבוע של שברון לב ושיעורי בית - מה שהפך אותו לסרט שפונה לרגשות של בני נוער ולנוסטלגיה של מבוגרים.
נכתב היישר למסך הגדול, הוא כולל פסקול מחשמל שהותאם מאוחר יותר לבמת ברודווי. אבל, למרבה הצער, הגרסה המחודשת לשנת 2009 לא הדהדה ולא קישטה את המקור. תסריטים גרועים מובילים את מה שיכול להיות ביצוע מכובד מהקאסט ליפול, והעלילה מרגישה מאולצת. בניסיון לעורר את אותה השפעה גרגירה אך מעוררת השראה כמו המקור, הגרסה המחודשת פשוט משתמשת בטכניקות צילום מהודרות כדי להסוות את מה שהוא בסופו של דבר חישוב בינוני.
13 רחוק מהקהל המטורף (2015)
עשה מחדש בשנת 2015, רחוק מהקהל המטורף הוא העיבוד הקולנועי השני לרומן הקלאסי של תומאס הארדי. הספר, שנכתב במקור בשנת 1874, היה מעט יצירת מופת, והוא הוצג בצורה מצוינת בעיבוד 1967, בכיכובה של ג'ולי כריסטי כבת-שבע אוורדן היפה והכיוצרת בעצמה, אך בסופו של דבר. עם תסריט מבריק שנשאר נאמן לעלילה דמוית אופרת הסבון של הספר, הסרט מאפשר לך להרגיש בנוח במה שהוא סיפור קצת מפותל.
את אותו הדבר, למרבה הצער, אי אפשר לומר בעיבוד האחרון. בעוד האוורדן של קארי מוליגן ללא רבב, הרימייק לא מצליח לתמצת את אותה נזילות של המקור. זה לא חסר היתרונות שלו - הוא מצולם יפהפה, למשל - אבל הוא לא הצליח להשפיע על הקהל ונמוג בשקט ברקע.
12 גודזילה (1998)
גודזילה המקורית (או גוג'ירה ביפן) צברה מוניטין של אבן פינה בז'אנר האימה המפלצתית. משל המלחמה שלאחר הגרעין היה תיאור מיוחד במינו של יצרי ההישרדות של בני האדם. כאחד מסרטי המפלצות המקוריים, נושאיו עשויים להיחשב כובע ישן לקהל מודרני - אולם בשנת 1956, זו הייתה חוויה קרבית ומלכותית שהטרידה את ציבור שנות החמישים ועוררה את דמיונם.
קל לזהות את היתרונות של מהדורה מחודשת באנגלית בעידן המודרני - אם כי ניתן להתווכח על נחיצותה. בזמן שחוותה פרשת תקשורת ותקציב עצום, גודזילה של רולאן אמריך לא הצליחה להרשים. זה היה צעד קדימה בימים הראשונים של האפקטים המיוחדים, אבל זה לא מספיק כדי להציל את המגושמות שנעשתה בצורה גרועה וכתובה בצורה מביכה של מה שהיה יכול להיות סרט הגון. למרבה המזל, המהדורה של גארת אדוארדס משנת 2014 הצליחה להספיק את מה שהגרסה המחודשת של 1998, למרבה הצער, לא הצליחה.
11 ליל כל הקדושים (2007)
המיומנות של ג'ון קרפנטר לאימה מתגלמת בסרט ליל כל הקדושים משנת 1978 - הסרט שהביא לנו את מייקל מאיירס הידוע לשמצה, ונותר ציון דרך בז'אנר הסלאשרים המודרני. זה לא מוגזם לקרוא ליל כל הקדושים לקלאסיקה - ראויים לשבחים על האימה המתוחה, המרגשת והמאופקת. הוא מהדהד בקלות מפוארת בהשעיית חוסר האמון של הצופים, עם האנטגוניסט האמין אך המפתיע שלו והימנעותו מהיצ'קוק מדם וסחף.
אז היה די קל לראות מה צפוי כאשר המומחה הנודע לדם ולמעיים, רוב זומבי, הניע אותו. ניתן להתווכח על מה שהיה קריאה גרועה יותר - עוד פרק מעייף בזיכיון הבלתי נגמר, או חפיפה של קלאסיקה מודרנית. בסופו של דבר קיבלנו את האחרון, עם ניסיון גס לאומנות ותסריט שלפעמים הוא מצחיק. באותה אלימות ושפיכת דמים שהוא מציג בסגנון הבימוי הייחודי שלו, זומבי ממשיך לסבך את גופת ליל כל הקדושים המקורי תוך התעלמות מדהימה מכבודו. בצלילת אף מפתיעה בהתחשב בגאונות ההפקות האחרות של זומבי, הרימייק המסוים הזה ממותג בחותמת הגומי האדומה הגדולה "חסרת טעם".
בית השעווה 10 (2005)
בעוד ש"בית השעווה " המקורי לא נחשב לאותה רמה של קלאסיקה כמו רבים מהסרטים ברשימה זו, הרימייק היה כל כך חסר מוח ובושה כל כך, שהוא היה פשוט צריך להיכלל. המקור היה דוגמה מופתית לשובבות המצמררת של האימה של שנות החמישים. בכיכובו של וינסנט פרייס הוותיק אימה כבעלים המרתק והמניפולטיבי של מוזיאון השעווה, הוא מפואר ומחולל להפליא.
עם זאת, המהדורה המחודשת של 2005 הייתה בבירור ניסיון מבולגן להמיר את הסיפור למנקב עשרה, שמגבש את העלילה ומנסה לפצות על כך באופקטים מיוחדים. אולם יש אחד הפוך: אתה זוכה לראות את פריס הילטון נרצחת באכזריות כשראשה משופע על מוט פלדה. ציון!
9 בית בגבעה הרדופה (1999)
"חבל שלא ידעת כשהתחלת את משחק הרצח שלך שגם אני שיחקתי."
אימת וינטאג 'נוספת משנות ה -50 עם וינסנט פרייס קיבלה מהפך בשנת 1999, עם מראה דומה מאוד לבית שעווה - ניסיון למודרניזציה של סרט שקיבל את קסמו מניואנסים עדינים. הקלאסיקה משנת 1959 היא יצירת מופת חורקת-אך-מחנכתית, עם כמה פחדים אמיתיים ועלילה מוקפדת שמתפתלת מפיצים לרצח בכוונה תחילה. עם זאת, המהדורה המחודשת מעוותת את הרצף האלגנטי הזה לכדי התזה פחות עדינה של גלילי CGI ערוכים בגלוי ושפע.
במהלך ידוע מדי, הבמאי המחודש וויליאם מאלון מחליף מתח וסיפור בסצנות מילוי ממוחשבות, שאין להן תיקון על המקור. שלא לדבר על השינוי הבוטה של מה שהיה סיום נהדר - התעלמות מהרינגים אדומים עדינים והופכת דמויות חסרות טעם.
8 כוכב הקופים (2001)
סרטו של פרנקלין ג'יי שאפנר משנת 1968, המבוסס על הרומן של פייר בויל, הוכרז כגאון גם בזמן השחרור וגם בשנים שחלפו מאז. האסטרונאוט ג'ורג 'טיילור, אותו מגלם צ'רלטון הסטון שאין לו תחליף, מתנפל על כוכב לכת מרוחק הנשלט על ידי קופי אדם המחזיקים בית משפט בגלל בני אדם מקטרים ופרימיטיביים.
כצפייה מחודשת, או כטיימר ראשון, המקור עדיין מרתק ומשעשע באופן מסיבי - אפילו עבור צופי הקולנוע המודרניים. עם זאת, למרבה הצער, טים ברטון לא הסכים. הוא הרגיש צורך לעשות מחדש את הקלאסיקה עוד בשנת 2001. במהלך דומה לרוב זומבי עם ליל כל הקדושים, ברטון עשה מעידה במה שהיה, בזמנו, רקורד מושלם. בעוד שאדוארד מספריים וסיוט לפני חג המולד הם יצירות אמנות, נראה שברטון לא יכול היה להביא את זה לשולחן במהדורה מחודשת זו.
מארק וולברג הוא בדרך כלל שחקן הגון, אבל הוא לא צ'רלטון הסטון - והוא לא יכול היה לשאת את המשקל של תפקיד כה חשוב. שלא לדבר על היעדר סצנת הגמר האייקונית והמרכזית, שנחתכה כולה מהמהדורה המחודשת והוחלפה בטוויסט שהיה הרבה פחות מזעזע.
7 פולטרגייסט (2015)
עוד קלאסיקת אימה מצטרפת לרשימה, עם פולטרגייסט הפנומנלי של טובי הופר וסטיבן שפילברג. בעוד שהמקור משנת 1982 היה אחד הסרטים הראשונים ששילבו אפקטים מיוחדים, הוא יודע מתי מספיק ומספיק לא להרוות את הסרט בו. זה שומר על האמיתיות והאנושיות שלו, תוך שימוש באיפוק מספיק כדי לשמור על הפחדים עדינים ופתאומיים. החשיפה הגדולה האחרונה מגיעה כהלם לאחר שהושמעה בתחושת שווא של ביטחון, והיא שומרת על המעריצים אחרי יותר מ -30 שנה מאז שחרורה.
כנראה שהאמונה והפאנדום הזה הם שעודדו את גיל קינן לנקוט בה עוד סדק בשנת 2015. כשממשיכים את ספילברג לסיבוב השני, הגרסה המחודשת של פולטרגייסט מכוונת נמוכה ומספקת, אך לא באמצעות קפיצות זולות כדי להציג את חוסר הדמיון הכרוך בכך. גרסה מחודשת לא ראויה באופן בולט, אסון זה לא היה מבוקש ולא נחוץ, וכבר נעלם חודשים ספורים לאחר שחרורו.
6 פסיכו (1998)
הרעיון הכללי מאחורי גרסאות מחודשות הוא לשפר את המקור, להאיר אותו או לעשות כבוד למקור. גאס ואן סנט, ככל הנראה, לא היה מודע לכך כאשר עשה מחדש לא רק את אחת הזוועות שמשנות את המשחק בתולדות הקולנוע, אלא את סרט הסלאש הראשון שנוצר אי פעם. לא נראה היפרבולי לברך את היצ'קוק כגאון; הקלאסיקה האימה שלו יכולה לחתוך לעצבים של כל צופה, תוך שמירה על עקומות העלילה המורכבת.
באחת מבחירות הליהוק הגרועות ביותר בעשור, ווינס ווהן לא נושא אף אחד מהנוירוזות הקצרות של נורמן בייטס המקורי של אנתוני פרקינס. עם זאת הוא אינו אלא טיפה בים של מאמצים מבוזבזים במהותו מהדורה מחודשת של זריקה לזריקה, ולא מביא דבר חדש אלא מסיר כל קסם ותככים המוצגים במקור.
מתי אולפנים ילמדו שהחידוש של היצ'קוק הוא חסר תועלת?
5 הפלישה (2007)
הפלישה של חוטפי הגוף הייתה זוועת מדע בדיוני בסגנון B-Movie בעל תקציב נמוך, שהשתמשה בעדינות ובכתיבה מעולה כדי להפחיד את הקהל עוד בשנת 1956. הגרסה המחודשת של התקציב הגדול בשנת 1978 הייתה מפתיעה באותה מידה - אם לא טובה יותר - מהמקור, מביא תחושה מצמררת של פרנויה ומתח ללא תחרות. זה נתן לרימייקים שם טוב. אולם מסיבה כלשהי, מהדורה מחודשת אחת של הסרט לא הספיקה לעולם - ושניים נוספים נכנסו להפקה.
הגרסה המחודשת משנת 1996, Body Snatchers, הייתה לפחות טעימה. אך כאשר, בשנת 2007, דניאל קרייג וניקול קידמן כיכבו במהדורה שלישית לקלאסיקה, האיכות הגיעה לשפל חדש לגמרי. לא יותר מאשר עותק פחמן של סרטי זומבים מודרניים, הוא לוקח את מה שהיה רעיון מהפכני ונתקע אותו בנוסחה הוליוודית. מה שנשאר הוא בזבוז מקורקע, אך בסופו של דבר חסר לב וחסר טעם של 99 דקות.
4 ילד הקראטה (2010)
הגרסה המחודשת של הרולד שחור מ- The Karate Kid משנת 2010 לא הייתה קשה מנשוא, צריך לומר, אבל זה היה מיותר לחלוטין. המקור מ -1984 היה חשיפה, שהקיף את קהלי הדור והדורות הבאים - כמו כן הפך לאחד הסרטים המצוטטים ביותר בשנות השמונים (לצד Back to the Future ו- Ghostbusters).
ג'אדן סמית 'פשוט לא ראלף מק'יו, ולמרות שהאיטרציה האחרונה הייתה מהנה עבור הצופים המודרניים הצעירים יותר, "הקראטה קיד" המקורי היה מעורר השראה ומהנה מכדי לאתגר. הגרסה המחודשת הייתה אולי הגונה, אבל היא גם הייתה חסרת טעם, ומעולם לא הייתה צריכה לקרות.
3 טבח מסור המנסרים בטקסס (2003)
בהשראת סיפורו של הרוצח הסדרתי והפסיכופת בחיים האמיתיים אד גיין, טבח המסור בשרשרת טקסס מספר את סיפורם של חמישה מתבגרים השוהים בבית משפחה ישן בדרך לבקר בקבר סבא. ברגע שהם מגיעים, הם נקלעים לתרחיש סיוט של טרור ורצח אכזרי באחד הזוועות הקוצצים היעילים ביותר של הדור. במקור, שיצא בשנת 1974, היה אסתטיקה גרגירה, מחורבנת וכמובן הנבל המחריד, הידוע לאוהדי תחפושות ליל כל הקדושים ברחבי העולם, Leatherface. זה היה ניצחון ואחד הסרטים הטובים ביותר של התקופה - והוא עדיין ניתן לצפייה בימינו, מה שמעלה את השאלה, מדוע הרגיש מרכוס ניספל צורך לחלל אותו?
בניסיון אימה מוכר מדי, שגיאת הטירונות של טעות של ריגוש אמיתי מטויחת על פני הגרסה המחודשת העצלנית של 2003. וככל שפחות נאמר על הטרווסטיות שהייתה מסור המנסרים של טקסס, כן ייטב.
2 מכונת הזמן (2002)
עם מעקב אדיר אחר פולחני, רבים מהסרטים ברשימה זו הם קלאסים, ומכונת הזמן אינה יוצאת דופן. נערך על ידי מעריצי מדע בדיוני, הרפתקאתו של ג'ורג 'פאל משנת 1960 רואה ברוד טיילור את הגיבור, ה' ג'ורג 'וולס (על שם מחבר הרומן המקורי), שממציא מכונת זמן ומשתמש בה כדי לנסוע לשנת 802,701, שם החיים שונה מאוד ממה שהוא השאיר אחריו. עם אפקטים מיוחדים שהקדימו את זמנו, הסרט המורכב הוא צבעוני ומשעשע.
בשנת 2002, דרימוורקס הוציאה מהדורה מחודשת חסרת שמחה ותקציב גדול. כשכמות עצומה נכנסת להפקה ואפקטים מיוחדים, נראה שהם שכחו לכלול דמויות חביבות, יחסי גומלין, תככים, התרגשות וקו עלילה נתפס. עם פוטנציאל כה עצום, הגרסה המחודשת סובלת מחורי בימוי ועלילה גרועים, ומתפוררת בידיהם של סיימון וולס וגור ורבינסקי.
1 אנני (2014)
עיבוד המסך משנת 1982 ל"ברודווי מיוזיקל ", אנני, הוגדר בדרך כלל כהשתוללות משפחתית נהדרת. סיפורה של הילדה היתומה שאומצה על ידי המיליונר אוליבר "אבא" ווארבאקס הפך לזיהוי במשקי בית ברחבי העולם, עם פסקול מדבק כמו שהוא מעצבן. הסרט המקורי הציג יתום ג'ינג'י מקסים עם כלבה האהוב, ופנה ישירות לילדים שדמיינו שניתן להם את כל מה שליבם חפץ בו, תוך שהוא מהנהן קומי להורים בדמות העל האניגן. מיומנת על ידי קרול ברנט, מיס האניגן היא בקלות החלק הכי טוב במקור. אפילו העיבוד לסרט הטלוויזיה של דיסני משנת 1999 עם קתי בייטס וויקטור גרבר היה סרט משפחתי סביר ליום ראשון אחר הצהריים, בזכות הכללתה.
עם זאת, כשאני דמיינה מחדש בפעם השלישית בשנת 2014, הגבות החלו לעלות. מה שהיה פעם מחזמר הגון הפך לבלגן של שטות מכוונת אוטומטית, ושינה את הסיפור כך שהוא תיאר את אנני כנערה מהברונקס, שבסופו של דבר אומצה על ידי מנכ"ל החברה והמועמד הפוליטי של ג'יימי פוקס. נראה כי מדובר בניסיון מעורפל למודרניזציה של הסיפור עבור הצופים הנוכחיים, אך התוצאה מגושמת במקרה הטוב.
-
האם שכחנו משהו? האם יש גרסאות מחודשות איומות אחרות שראויות למקום ברשימה זו?