האנס צימר הוא קולו של הסרט המודרני. עם רשימת נקודות זכות הכוללת את האביר האפל, גלדיאטור, מלך האריות וההתחלה, הוא מחזיק באחד מגופי העבודה המגוונים ביותר בתעשיית הבידור. אכן, צימר נערץ ואהוב על ידי אולפני קולנוע ואולמות קונצרטים גדולים ברחבי העולם.
עם זאת, חשוב יותר מהשבחתו האוניברסלית, תפקידו כמשתף פעולה בעולם המוזיקלי. באמצעות החברה שלו, הפקות שליטה מרחוק, הנס צימר חונך רשימה יוצאת דופן של בני משפחה, המאשר את השפעתו הבלתי ניתנת למחיקה על פיתוח פס הקול המודרני. מהארי גרגסון-וויליאמס (המאדים) ורמין דג'אוואדי (משחקי הכס), ועד סטיב ג'בלונסקי (רובוטריקים) והנרי ג'קמן (אקס-מן: מחלקה ראשונה), הצלילים האייקוניים של האנס צימר חלפו על התעשייה והשפיעו על שלם יבול של מלחינים צפויים. אם אהבתם שיר נושא בתוכנית טלוויזיה חדשה, או שהתרגשתם מפריט מוזיקה בסרט עצמאי, רוב הסיכויים שהאזנתם לתלמיד של האנס צימר.
באשר לגבר עצמו, בחירת מיטב היצירות מתוך היוצר המוזיקלי שלו נותרה הישג הרקולאי. הנה מדורגים לפי הפייבוריטים האישיים שלנו, הנה הקטעים הטובים ביותר של הנס צימר:
15 רומנטיקה אמיתית
תערובת הסאונד והסיפור ברומנטיקה האמיתית של טוני סקוט הם נישואים לא קדולים. בהתחשב בנושא הנושא האלים והדמויות העגומות שמעורבות בו, הלחן של הנס צימר בהרימבה פשוט לא אמור לעבוד. אולם איכשהו, כנגד כל הסיכויים, נושא "אתה כל כך מגניב" של המלחין מרגיש נכון. זה כמו לגלות את האפשרויות של ערבוב בירה עם מיץ אשכוליות: זה לא הגיוני, אבל זו חלקית הסיבה שזה טעים כל כך.
הנושא השמחני זורם אל תוך הסצנה בתוך שיחתה הנכונה של קלרנס (כריסטיאן סלייטר) עם אלבמה (פטרישיה ארקט). בעוד שהיא מחזיקה בדמעות את קו העבודה הבוטה שלה, המרימפות מזכירות לנו שהכל הולך להיות בסדר. "אני כבר ארבעה ימים ילדה טלפונית ואתה הלקוח השלישי שלי … אני בן אדם ממש טוב. כשמדובר במערכות יחסים, אני 100% מונוגמי."
בעוד שקרדיט נובע מצימר על יצירת ציון יצירתי שכזה, וטוני סקוט והסופר קוונטין טרנטינו על תמיכתו, שורשי ציון הרומנטיקה האמיתית קדמו לשחרורו בשנת 1993. אכן, הנס צימר עיבד בכבדות את פס הקול שלו מ"גאסנהאואר "של קרל אורף, שלא ניתן להימנע מההשוואה.
14 החג
הוא אולי מוגדר על ידי פסקולי גיבורי העל שלו, אבל האנס צימר יכול לעשות סרטים רומיים כמו הטובים שבהם. אכן, הציון שלו ל"החופשה "הוא עולם הרחק משאר יצירותיו ואולי הנעים מכולם. בריז וקליל ועם זאת כמעט לא פסקול שנזרק, צימר מעניק לחנים שעושים חשק לחיות בעולם הרומנטי של החג. בזמן שאמנדה (קמרון דיאז) רודפת אחר גרהאם (ג'וד לאו), ומיילס (ג'ק בלאק, שמגלם מלחין בסרט) מתעלף מאיריס (קייט ווינסלט), צימר מדגיש את הדרמה במנגינה מורכבת בצורה לא טיפוסית.
"מאסטרו", שמכסה את הנושאים העיקריים של הסרט, מעורר את מצב הרוח במיתרים לפני שהוא עובר למספר פסנתר יפהפה. צימר לא מבלה זמן רב על המקלדת לפני שהוא מנגן את הגיטרה כדי לבעוט דברים. הפרחים הקטנים האלה הופכים את הפסקול למהנה מעבר לחוויה של הסרט. ב- "בהחלט בלתי צפוי", צימר מעצב שיר שמזכיר מאוד את הקיצור "קניק קנאק" של פיקסאר, ומזכיר לקהלים שהוא נוח לא פחות בעולמה של ננסי מאיירס כמו שהוא בגות'אם סיטי.
13 קוד דה וינצ'י
מלחינים אינם יכולים לתקן סרטים, אך הם יכולים לעזור להציל את המוניטין שלהם. העיבודים של רון האוורד לקוד דה וינצ'י ול- Angels & Demons הסתכמו בתעריף שובר קופות סטנדרטי, אך המוזיקה שליוותה אותם באמת העלתה את הז'אנר. רון האוורד, דן בראון וטום הנקס מסרו כולם את הסחורה, אך הם היו זקוקים להנס צימר כדי להרים את הסרט מעבר לתחום המוות שלו. אחרי הכל, קוד דה וינצ'י עסק בנושאים אישיים ודתיים אשר באופן בלתי נמנע היו משאירים את הקהל או נרגש, נעלב או גרוע מזה, אדישות לחלוטין. הכישרון העליוני היה יכול רק לתקשר את הסיפור של בראון במידה מסוימת, והם היו זקוקים למישהו כמו האנס צימר כדי לחבר את הכל.
כאשר רוברט לנגדון (הנקס) מאתר את הגביע הקדוש ומתכופף לפני הסרקופג התת-קרקעי של מרי מגדלנה, פס הקול של האנס צימר נשמע לחלוטין. בנוסף לשאר הניקוד, הנושא "Chevaliers de Sangreal" שלו עולה באמת. אף על פי שהצילום הראשי פשוט מראה את הנקס עומד מעל הלובר, ומגיב לאובייקט שהוא אפילו לא יכול לראות, התזמורת המלכותית של צימר הופכת את הרגע הזה לאפוטאוזה של הסרט. למרות ששאר הסרט אולי לא התאים לאיכות הספר, הנס צימר הפך את הסצנה הזו לזיקוק המושלם של חזונו של דן בראון.
12 שרלוק הולמס
עם דמות כמו הבלש של ארתור קונאן דויל, מסמר שיר הנושא חשוב כמעט כמו ליהוק השחקן הראשי עצמו. על ידי שימוש בפסנתר שנהרס ביסודיות כדי להשיג את הצליל המדומיין שלו, הנס צימר התכוון להביא את שרלוק הולמס לדור חדש. בעוד השרידים הכהיים של אנגליה הוויקטוריאנית נותרו נוכחים, צימר ניצל את הליהוק האקסצנטרי של רוברט דאוני ג'וניור והלחין ציון מעורר ביסודיות השומר על צליל חתימתו של המלחין תוך הוספת שכבות תגלית חדשות.
בזמן עריכת הסרט, הבמאי גאי ריצ'י השתמש לכאורה בפסקול של צימר מ"האביר האפל "כמציין מקום. בזמן שהוא אהב את החספוס בניקוד באטמן, ריצ'י הזמין את המלחין הגרמני לקחת את שרלוק הולמס לכיוון אחר לגמרי. צימר מסמר את האתגר, השתמש בבנג'וס, בפסנתר לא מעודכן ומנוגד, מחרוזות צועקות, ואקספריבאס לאפקט ייחודי באמת. התוצאה הסופית היא פסקול שמרומם את הסיפור ותואם את התפיסה המודרנית של גיא ריצ'י לדמות עם הניקוד השובר לא פחות של האנס צימר.
11 שודדי הקאריביים
בהתחלה בעבודה על הסמוראי האחרון של אד זוויק, הנס צימר סירב בתחילה להזדמנות להבקיע את שודדי הקאריביים: קללת הפנינה השחורה. לאחר שקידם את בן טיפוחיו המוכשר, קלאוס בדלט, לפיקוד על הספינה, צימר מצא את עצמו מפתה מעולמו של ג'ק ספארו. בעוד שבדלט קיבל קרדיט ראשוני על ציון הפיראטים הראשון, צימר פיקח על חלק גדול מההפקה ואחראי במידה רבה לסייע ביצירת הנושא האפי, "הוא שודד". מסלולים אחרים, כמו "ברבוסה הוא רעב", כל כך מרגשים שהם היו ידועים כמעוררים בני נוער בעלי רישיון לאחרונה להכפיל את המהירות המותרת באזורי מגורים ולהועבר לטורטוגה (המכונה גם אזור המשטרה המקומי). סיפור אמיתי.
בעודו מניח את היסודות לסדרה "קללת הפנינה השחורה", הנס צימר שיפר את עבודתו המקורית עם חזהו של המת מת עם סוף העולם. החל מעיצוב הנושא הכבד של דייבי ג'ונס וכלל מוטיבים מובילים לקאסט התומך, שודדי היצירה של צימר נמנים עם עבודתו המרשימה ביותר.
10 הסמוראים האחרונים
הכישרון העליון של האנס צימר טמון ביכולתו לתפוס את המרקמים והתכונות הייחודיות של תרבות תוך שמירה נאמנה לאינטואיציה המוסיקלית שלו. כמו כל המלחינים הגדולים, צימר פיתח איכות טונאלית בלתי ניתנת לביצוע, צליל שמקורו בנפשו. בסמוראי האחרון צימר מחדיר את ציונו בקריאות קודרות של תרבות שנסחפה עם הזמן. אכן, אפוסו של אד זוויק מתאר את מותו של התרבות הפיאודליסטית של יפן בסוף המאה ה -19, ומאפשר לקהל לצפות בשחיקת דרכו של הסמוראים דרך עיניו הנואשות של קפטן נתן אלגרן (טום קרוז).
בעוד שהסמוראים האחרונים מעסיקים את הרמזים הבומבסטיים שנשמעים בדרך כלל ברחבי היוצר של צימר, כמעט ולא ניתן למצוא התקדמות משמעותית של האקורדים. הנושא המרכזי של הסרט, "דרך חיים", נשלט על ידי קטינה, פורח את העידן הקדמי, הוא קטע מוזיקלי אפוסי ורגשי במיוחד. מסלולים אחרים, כמו "הלוחם האדום", הם קריאות מלחמה מעוצבות במומחיות, שמכניסים אותך לחום הקרב לצד לוחמי סמוראים.
איש פלדה
בין רצפי הפעולה המשתוללים וההרס של מטרופוליס, יש יופי גדול ב"איש הפלדה ". האנס צימר אוכף במשימה להתמודד עם נושא הסופרמן המקורי של ג'ון וויליאמס, אך בכתיבת משהו מקורי לביצוע מחדש של הזכיינות של זאק סניידר, המלחין הגרמני חזר אל היסודות. כשהתחיל עם נושא פסנתר די פשוט, צימר כבש את טובתו של קנזס נוי קלארק קנט לפני שהעלה את ההתרגשות.
חלק מהמאזינים ביקרו את הרעש הקלוש ב"איש הפלדה "של צימר (ולאחרונה באטמן נגד סופרמן: שחר הצדק, אם כי זה היה מאמץ כפול עם ג'ונקי XL), אך נפח מעיק ודיסוננס כמעט תמיד נוכחים כאשר סופרמן מסתבך קרב. צימר עוקב אחר הסגנון המסורתי של סניידר של רצפי הפעולה. בעוד שקטות כמו "טרורפורמינג" מרתקות לחלוטין, הרגעים הרכים יותר כמו "זה קלארק קנט" הם בבסיס הניקוד.
8 גאות ארגמן
בפנתיאון הפסקולים האפיים, Crimson Tide הוא בין הטובים ביותר. מותחן הצוללות הגרעיני של הבמאי טוני סקוט הוא סרט מאצ'ו ביסודיות שמתהדר בדנזל וושינגטון וג'ין הקמן בראש, וג'יימס גנדולפיני וויגו מורטנסן כשחקנים תומכים. כמו רוב סרטיו של טוני סקוט (שגם דון סימפסון הפזיז המיתולוגי הפיק), Crimson Tide הוא מבט אדרנלין מסודר עם מעט רגעים של הפוגה בין הכאוס.
פס הקול של האנס צימר אחראי במידה רבה לכך, ועבודותיו על הסרט משנת 1995 השיקו את הקריירה שלו לקרם של מלחני היבולים שהקיפו את הפרויקטים המובילים של הוליווד. אכן, הנושא של "גאות ושפל" כה כה מכריע עד שסטיבן שפילברג עצמו קרא לצימר לדווח, "פשוט בזבזתי את כל היום שלי. הקשבתי לציון הגאות ארגמן שלך שמונה פעמים והבנתי שזה בעצם שעה הרבה זמן, אז אני מאזין לשעה זו של Crimson Tide היום. " תוך כדי מיזוג שימוש חסכוני בתזמורת, שימש צימר את הסינתיסייזרים האהובים שלו לאפקט מודרני ויצירתי באמת.
7 באטמן מתחיל
האנס צימר קיבל את האבסורד של באטמן. הוא ידע שברוס וויין והאביר האפל היו דמויות סכיזופרניות, והבנה זו סייעה לעצב את גישתו לניקוד באטמן מתחיל. במקום לבצע מחדש את הצלילים הניצחון מתוך פסקול באטמן משנת 1989 של דני אלפמן, צימר יצר מקום געגוע עמוק ומלנכולי יותר להגדרת ברוס וויין. את הנושאים הללו ניתן לשמוע בתחילת הסרט כשמרתה ותומאס וויין נרצחים, כשצימר משתמש בקול הנוקב של נער המקהלה כדי לייצג את האבל של ברוס הצעיר.
בשיתוף פעולה עם ג'יימס ניוטון האוורד (הכפר, קינג קונג), המשיך צימר את אותם הנושאים האלגנטיים באמצעות פיתוח ברוס וויין בפיקודו של רא אל אל-גול. מסלול "אפטסיקוס" משלב את אותם מוטיבים קודמים באימונו של ברוס, כאשר הוא לומד ג'יו-ג'יטסו יחד עם אמנות "תיאטרליות והונאה". צימר משתמש באומנות מוזיקלית מדהימה בכדי להתפתח של ברוס וויין מיתום חסר אונים לשומר פקח. באטמן מתחיל מוגדר עוד יותר על ידי מסלולי הקרב המרתקים כמו "מולוסוס", והאיש המבקש מהניקוד, "ברבסטלה". האנס צימר שינה את המשחק עם באטמן begins, אך ציון ההמשך שלו בסופו של דבר יתגלה כמשפיע עוד יותר.
6 בלק הוק דאון
פסקולים מסוימים מהנים יותר מהאחרים. בלאק הוק דאון אולי אינו מציע פירות של הנאה מהאזנה כמו כמה מיצירותיו האחרות של צימר, אך יש לשבח אותו על השימוש שאין שני לו בסרט. בין סדרת הערכים הז'אנרית המלחמה הנצחית, הסרט של מוגלישו של רידלי סקוט נותר אחד הזכורים ביותר. צולם רק שמונה שנים לאחר המקרים הטרגיים בסומליה, בלאק הוק דאון הוא חוויה הובלה שמותירה לצופה תחושת חוסר אונים ופחד לאורך זמן הריצה של שעתיים וחצי.
בעוד שהוא פחות מתאים לסטריאו הביתי, פס הקול של האנס צימר תואם את הכאוס של הסרט. אכן, בלק הוק דאון היה מאמץ שיתופי וניסיוני באמת עם צימר וצוותו. המוזיקה כמעט ולא משמיעה מנגינה, במקום זאת מביאה הביתה צלילים משוננים ומכשירים מטלטלים כדי לתפוס את החוויות התזזיתיות של ריינג'רס צבא ארה"ב. אף על פי שהסרט וגם ציונו של צימר מעמידים את הקהל במבחן, בסופו של דבר, המאזינים מתוגמלים עם הרצועה המספקת עמוק, "השאיר איש לא מאחור", והעיבוד הסוגר לסרט את הסרט "Gortoz A Ran" של דנז פריג'נט. בעוד הרגעים האחרונים של ג'וש הרנט מוצגים בצורה נפלאה, צימר מפנה את מקומו למשת"פ ליסה ג'רארד במשך שנים רבות כשהקרדיטים מתחילים להתגלגל.
5 גלדיאטור
גלדיאטור הוא סרט פלא. כשרידלי סקוט וראסל קרואו התכוונו לספר את סיפורו של מקסימוס, היו להם רק את הסצנות הראשונות שנכתבו ולא שום דבר אחר. סופרים כמו ג'ון לוגן ודייוויד פרנזוני ניסחו קטעי תסריט, ושלחו את הטיוטות שלהם להפקה מהר ככל שיכלו לגייס. זו הייתה עשיית קולנוע אינסטינקט של בטן שראתה את סקוט וקרואו מקבלים החלטות רגעיות על סמך מה שהם חשים שהסיפור והדמויות נדרשים. התוצאות לא הערו את הציפיות והוכיחו כי הבמאי ושחקן הראשי שלו היו באמת אנשי מקצוע ומספרי סיפורים.
עם הזמן לצידו, האנס צימר שאב את הכישרון העצום שלו בכדי לספק ציון הראוי לאפוס של רידלי סקוט. מעבר ללוח, צימר בנה ניגונים שפשטו ממש בכל התווים הנכונים: "הקרב" הוא מבוא מרגש לקרבות המתמשכים של רומא נגד הטאטונים, "יכולת רומא" תואמת את התואר ולוכדת את גודל העצום של העולם האימפריה המפורסמת ביותר, והסיום "עכשיו אנחנו חופשיים" נותר אחד הרצועות הפופולריות ביותר של הנס צימר. עם שירה רודפת רוחות מליסה ג'רארד, השיר המסיים הוא מעשה דומם ומרומם במידה שווה.
בעוד שמבקרים מסוימים הכריזו את צימר בשל ציורו של ריצ'רד וגנר וגוסטב הולץ עבור גלדיאטור (אחוזתו של הולץ תבעה למעשה את המלחין על כך שהוא דבק יותר מדי בסוויטת כוכבי הלכת ), ההכרה בהשפעות אלה רק משפרת את עבודתו של צימר. טענות כאלו על פלגיאט מוזיקלי הן לא מבוססות כמו ראסל קרואו שעשוי על כך שלבש סנדלי גלדיאטורים מכיוון שצ'רלטון הסטון ענד אותם בבן חור.
4 בין כוכבים
אמנים גדולים אינם חוששים לשנות. באמצעות Interstellar, שיתוף הפעולה השישי של צימר עם כריסטופר נולן (כולל הפקת הפסקול שלו "The Prestige"), המלחין הגרמני הגדול הגיע למגוון חדש של השראה מוזיקלית. במקום להשתמש בסרט מוגמר כדי להנחות את הכלי שלו, צימר התחיל להלחין הרבה לפני שנולאן צילם את אודיסיאה בחלל האפי. אכן, מנהל האוטר חיפש השראה לעצמו, שלח לצימר מכתב ובו ביקש חיבור מוזיקלי המבוסס על שתי שורות דיאלוג בין אב לבתו. לאחר שאמר לה שהוא עוזב לפרק זמן ממושך, האב מבטיח לילדו: "אני אחזור", אליו היא שואלת, "מתי?"
מבלי שיש לו הקשר לסיפור, צימר בילה יום אחד בהלחנת המוטיבים שעלו לראש. הם היו אישיים מובהקים ומושרשים באהבתו האבהית של צימר לילדיו. מושגים מוסיקליים אלה יתפתחו למגנום האופוס שהפך לימים למרכז הביניים. באמצעות השימוש המבריק באיבר, מקהלות רודפות, ורגעים ארוכים של דממה אטמוספרית, הפך האנס צימר את אפוס החלל של נולן למסע אנושי באומץ. "No Time for Caution" הוא אולי הרצועה הכי נעימה לקהל, אבל זה השירים הבוערים באיטיות כמו "לאן אנחנו הולכים" שמשאירים את הרושמים המתעכבים ביותר. בין אם הוא נהנה במהלך הסרט ובין אם בפני עצמו, הפסקול הבין-כוכבי הוא מסע רגשי שמעורר את פחדינו וחוסר הביטחון האנושי ביותר תוך מתן תחושת תקווה בלתי ניתנת להכחשה.
3 מלך האריות
להיט הניצוח הזה של דיסני זיכה את הנס צימר בפרס האוסקר וביסס את מקומו כמלחין שובר קופות מוביל. הנחיתה של התפקיד עבור מלך האריות לא הייתה הישג קל, אך צימר הציג את אוזנו המותאמת בינלאומית עם עבודתו על כוחו של אחד (סטיבן דורף, מורגן פרימן, דניאל קרייג). צימר ממוסמר את קולות דרום אפריקה של שנות הארבעים והרשים את אולפני האנימציה של דיסני עד כדי כך ששכרו אותו לצורך העיבוד החייתי שלהם למלט.
בעוד אנשים רבים עסקו בהצלחתו של מלך האריות (שהפך מאז לעמוד התווך של ברודווי וסצנת המוזיקה הבינלאומית), האנס צימר אחראי במידה רבה ללהיטים כמו "מעגל החיים " ו"היערך ". המלחין הודה בכך שהוא הזדהה עם מצוקתו של סימבה, מאחר שהוא עצמו איבד את אביו בגיל צעיר. למרות האנימציה החיה והקצב השואג של הסרט, צימר הצטיין בכך שהמלך האריות קלע למיזם ריאליסטי ואנושי.
2 האביר האפל /
כדי לשאול כותרת מפס הקול שלה, האביר האפל הוא "הרחבה אגרסיבית" באמת של באטמן מתחיל. כל אחד מהיסודות שהוצגו בסיפור המוצא מוגבר לגורם של עשרה: גות'אם מרגיש גדול יותר, העולם הפלילי נראה מסוכן יותר, באטמן נראה עייף יותר בעולם, וברוס וויין שבור יותר. על מי ניתן להטיל את האשמה על התפתחויות כל כך מצערות? הג'וקר.
בהכיר את מורשתו של הנבל הידוע לשמצה, מרכז האנס צימר את פסקול האביר האפל בנסיך הליצן של הפשע. באמצעות סכיני גילוח על מיתרי כינור וצ'לו, צימר הטביע את נושא הג'וקר עם שני התווים בכוונה אחת: לגרום לקהלים לתעב אותו. הוא מצליח כמעט מייד. אכן, הסרט נפתח במתח צורב שמקבל את פני הג'וקר בגות'ם העגום של כריסטופר נולן.
תוך כדי חיזוק צלילי האויב, צימר מטפח את המוטיבים שנוצרו לראשונה עבור באטמן. "כמו כלב שרודף מכוניות" מעניק למרכז הצלבני Caped את המסלול, והמסלול הסוגר, "אביר אפל ", מעסיק סינתיסייזרים וכלים אלקטרוניים כדי ליצור אפקט מעצים בצורה מרשימה. בסופו של דבר, פסקול זה היה כה מרשים עד שייקח שנים עד שניקוד באטמן חדש יחליף את ערכו של האביר האפל.
1 התחלה
ההתחלה היא חומר החלומות, ורק כריסטופר נולן יכול היה להבטיח שהעלילה המבוך שלו הגיונית לקהל הלא-יזום. זהו שיתוף הפעולה של סימן ההיכר של נולאן והמלחין המהימן שלו, האנס צימר. כאשר באטמן מתחיל והאביר האפל כבר מתחת לחגורותיהם, הם פיתחו בבירור קשר עבודה שיתחרה ביחס לזו של סטיבן שפילברג וג'ון וויליאמס. כשספרו את סיפור גאולתו של דום קוב (לאונרדו דיקפריו), נולן וצימר בנו על יסודותיהם תוך כדי חינוך לטרופים מוזיקליים קודמים כדי למצוא משהו מהדהד ומקורי באמת.
כיום, Inception מכיל את קטעי המוזיקה השכיחים ביותר והמעוצבים ביותר בתעשיית הבידור. למרות של"מומבסה "יש קצב שעשוי להעיר את המתים, ו"נשמות ישנות" יוצר אווירה אתרית לחלוטין, המסלול "החלום מתמוטט" נותר הטרנסצנדנטי מכולם. כמו העלילה, הוא מרותך שכבות של מורכבות עד לבסיס של מתח טהור. אחרי הכל, זה האב המייסד של החתימה "bwomp! Bwomp!" צלילים ששלטו בטריילרים של סרטים מאז. לבסוף, "הזמן" של האנס צימר הוא המיזוג המושלם של יופי ומתח. השיר אף פעם לא נפתר במלואו, ומותיר את הקהל במצב של כור המצרף על גורלו של דום קוב והטוטם המנדנד שלו.
---
מהם ציוני האנס צימר האהובים עליך? ספר לנו בתגובות למטה!