לה לה לנד מייצרת את מכתב האהבה הכי מושלם טכנית של דמיאן שאזל למוזיקה, כמו גם את העבודה הנוקבת ביותר של הקולנוען.
מיה (אמה סטון) היא שחקנית שאפתנית שעובדת כבריסטה במגרש האולפנים של האחים וורנר, בין לבין משתתפת בכל אודישני קולנוע ותכנית טלוויזיה שיעמדו לרשותה. במשך סדרה של חודשים, מיה נתקלת במספר מפגשים - חלקם מביכים יותר מאחרים - עם סבסטיאן (ריאן גוסלינג), פסנתרן ג'אז שמשתוקק לפתוח מועדון ג'אז משלו, אך בעיקר מבלה את ימיו בקושי בסיומו, עובד אחד -הופעות. הזוג מתחיל ליצור מערכת יחסים בהדרגה כאשר הם מתחברים זה לזה על תשוקותיהם וחלומותיהם, ומתגלים כרוחות קרובות למרות ההבדלים הראשוניים ביניהם.
זמן לא רב, מיה וסבסטיאן התאהבו כראוי ומתחילים לחיות חיים משותפים, גם כשהם ממשיכים לרדוף אחר החלומות שהביאו אותם מלכתחילה ללוס אנג'לס. עם זאת, מכיוון שהזוג חווה הצלחה מעורבת וכישלון מרתיע כאחד במאמציהם להגיע לכוכבים, הם מתחילים לתהות אם מה שהם באמת רודפים אחרי הם רק חלומות מקטרת - ואם זה כולל עתיד שבו הם עדיין ביחד.
מאמץ הבימוי השלישי של הכותב / הבמאי דמיאן שאזל, לה לה לנדמעביר את אלמנטים הנגמרים של הז'אנר בסרט הביכורים של שאזל, גיא ומדליין על ספסל פארק ומשלב אותם עם טכניקות הקולנוע הדינמיות מהדרמה / מותחן שלו צליפת שוט - ובוחן עוד את הנושאים המשותפים של אותם סרטים על אופי מוזיקת הג'אז והמציאות של מה שנדרש כדי להמשיך בקריירה באמנויות הבמה. לה לה לנד היא גם יותר הומאז 'ללא בושה למחזות זמר הוליוודיים מיושנים שהגיעו לפופולריות סביב אמצע המאה ה -20 מאשר לגיא ומדליין; כמו כן הסרט מר יותר מתוק כשמדובר בבחינת האופן בו דרכיהם של אנשים יכולים לנהוג בכיוונים לא צפויים, בהשוואה לתפישתו האפלה של Whiplash כלפי הנושא. בתורו, לה לה לנד מייצרת את מכתב האהבה הכי מושלם טכנית של דמיאן שאזל למוזיקה, כמו גם את יוצר הסרט.העבודה הנוקבת ביותר.
לה לה לנד מצליחה מההתחלה (עם הכותרות המיושנות והמספר המוזיקלי הפותח שלה, "עוד יום שמש") לבסס את תפאורה כגרסה מוגברת של לוס אנג'לס המודרנית - כזו שהופכת לחיים דרך עבודות המצלמה התוססות ופלטת הצבעים העשירה שאומצו על ידי שאזל והצלם לינדוס סנדגרן (American Hustle). הסרט נמנע מלהיות נוסטלגי באופן שבו הוא משחזר את הסגנון והאווירה של מחזות הזמר ההוליוודיים שהשראו אותו על ידי שילוב של נוחות טכנולוגית מודרנית ומציאות החיים בגרסה האמיתית של לה לה לנד / לוס אנג'לס בימינו (פקקים, יקרים דיור) לתוך ההליכים - לעתים קרובות פולשים למספרי שיר וריקודים, על מנת להחזיר אותם אל "העולם האמיתי".זה גם נותן לסרט קו דרך נושא מעניין על הקשיים למצוא איזון בין שמירה / כיבוד העבר לבין שמירה על עולם המשתנה כל הזמן.
חקר המסורת לעומת החדשנות של לה לה לנד משתרע על המבנה הנרטיבי שלו - כזה שדבוק בצורת מחזמר ג'ין קלי במיוחד, אך עם זאת מצליח לערער טרופיות בעלילה / אופי מסוימות הקשורות בדרך כלל לסוג סיפור האהבה (המוסיקלי). אמרו כאן. שאזל גם נמנעת מלהפוך את לה לה לנד כמצדעה קיטשית למחזות זמר מיושנים על ידי טיפול זהיר בתזוזות הטונאליות של הסרט מסצנה לסצנה. זה מאפשר לה לה לנד לעבור בצורה חלקה מסצינות סאטיריות בעליל (חפירות במצבה הנוכחי של הוליווד) לרצפים שהם רומנטיים רחבי עיניים ואפילו קורעי לב בשקט (במיוחד במערכה השלישית), בין רצף מוזיקלי קסום המתהדר. כוריאוגרפיה נהדרת של מנדי מור ושירים שכתבו בנג'ין פסק וג'סטין פול.
עוזרים למכור את סיפור האהבה של הסרט הם ריאן גוסלינג ואמה סטון, שכימיה חזקה כתמיד בלה לה לנד - בעקבות עבודתם ביחד עם הרומ-קומיקס Crazy, Stupid, Love ודרמת הפשע התקופתית Gangster Squad. שני השחקנים מרשימים ביכולות השירה והריקוד שלהם (ובמקרה של גוסלינג גם בנגינה בפסנתר), ומאפשרים לצ'אזל להציג את כישרונותיהם עוד יותר באמצעות שימוש תכוף בצילומים ממושכים ובצילומי ארוך. סטון הוא המצטיין של הזוג; להעביר הופעה עשירה רגשית (ככוכבת wannabe) שכולה קסם ופגיעות, בין אם היא שרה את הלב או סתם מנהלת שיחות חולין. דמותו של גוסלינג - חובב ג'אז שמתחשק לעצמו להיות מושיע פוטנציאלי של צורת האמנות - פחות משכנע ויש לו יותר קשת קונבנציונאלית בהשוואה, אבל גוסלינג 'הביצועים חזקים מספיק בכדי לפצות על החסרונות (הקלים) הללו.
לה לה לנד היא בראש ובראשונה המופע של גוסלינג ואבן, אם כי צוות השחקנים המשני של הסרט מתובל בשחקני אופי גדולים שמופיעים לסצנה בלתי נשכחת או שתיים - ביניהם, שחקן הצליפות זוכה האוסקר של שאזל, ג'יי קיי סימונס, כמו של סבסטיאן (בערך) הבוס, כמו גם את רוזמרי דוויט כמו אחותו של סבסטיאן לורה. ג'ון לג'נד עושה גם עבודות טובות בתור מפתח מפתח בתור קית ', מכרו הוותיק של סבסטיאן ומוזיקאי עמית, בעוד שלוס אנג'לס עצמה מצטיירת כמוקד של גיוון (כמו שצריך). כל מספר / ריקוד בסרט מלא עד אפס מקום גם עם שחקנים מוכשרים, ובכך מבטיח עוד כי הרצפים המוזיקליים הללו משעשעים פה אחד - בין אם אתם נשארים מרוכזים במה שקורה בחזית או נותנים לעיניכם להיסחף אל הרקע, לאורך כל דרכם.
La La Land מעוגן על ידי שתי ההופעות הגדולות מביצועיו, המספרים המוזיקליים הנהדרים והבימוי המסוגנן, ומהנה את הקהל הראוי והצדעה מכל הלב להוליווד הישנה שמתחזרת לעבר במטרה ליצור משהו רענן ומרגש - ולא שעווה נוסטלגית על ההיסטוריה. אלו שראו צליפת שוט במיוחד עשויים להיות מופתעים יותר מכך שאזל משתמשת בטכניקות קולנוע דומות בלה לה לנד, אך להשפעה והקשר שונים מאוד. זה מצביע על כך שבמאי הסרט, בדומה ללה לה לנד עצמו, מטפל חזק כיצד לשמור על רגל אחת בעבר, תוך שהוא מביט קדימה ועובר לעתיד. ההמלצה שלנו: קדימה ועשו את הנסיעה לגירסת עיר הכוכבים של שאזל.
גְרוֹר
לה לה לנד מנגן כעת בתיאטראות בארה"ב. אורכו 128 דקות והוא מדורג PG-13 בשפה כלשהי.
ספר לנו מה חשבת על הסרט במדור התגובות!
הדירוג שלנו:
4.5 מתוך 5 (חובה לראות)