בדיוק כמו בחיים האמיתיים, רשמים ראשונים בסרט יכולים ליצור או לשבור דמות עבור הקהל. אנו מתחילים לערוך שיפוט על דמויות החל מהשנייה בהן הם מופיעים על המסך, כך שלאורך ההיסטוריה של הסרטים, יוצרי הסרט ביקשו למצוא דרכים חדשות ומעניינות להציג את דמויותיהם בפני קהל חסר חשד. האם אתה יכול לדמיין לפגוש את אינדיאנה ג'ונס בהקשר אחר מלבד אותו מחליק את האליל העתיק הזה מהכן? או שקווינט הוצג בלי הגרידה המתפצלת באוזניים לאורך הלוח? הרושם הראשוני של הדמות מודיע על רגשותינו כלפיהם באופן מיידי. היכרות זה הכל.
אלה הם המיטב המוחלט ביותר במפגש ובברכה הקולנועיים הטובים ביותר שתראו. אל תהסס ליהנות מרשימה זו עם היצירה הנלווית שלנו, 40 סצינות הפתיחה הגדולות בכל הזמנים. ללא התייחסות נוספת, הנה 20 ההיכרות הטובות ביותר לדמות הסרטים בכל הזמנים.
20 Trunchbull (מטילדה)
הדמות שציננה את לבו של כל ילד כשמתילדה שוחררה לראשונה מוצגת בצורה מאיימת להפליא. העלמה טרונשבול (פאם פריס) נחשפת לראשונה מניפה יבול רכיבה ומכופפת את כפפות הגומי שלה. מבלי להראות אי פעם את פניה, המצלמה עוקבת אחריה כשהיא צועדת דרך מגרש המשחקים העמוס, נובחת פקודות ומזהירה ילדים ("אתם קטנים מדי. תתבגרו מהר יותר!")
הבמאי דני דוויטו משתמש בכמה טריקים קולנועיים קלאסיים כדי להציג את אחד הנבלים המפחידים ביותר של רואלד דאהל. מטילדה והקהל לומדים רמזים מפוזרים על הרוע של טרונשבול עם תחילת הסרט. המסתורין סביב המשמעת האכזרית הזו בונה ונבנה עד היום הראשון של מטילדה בבית הספר. עם הצגתה, דוויטו מעכב את הצגתו של טרונשבול עד הרגע האחרון האפשרי, ומאפשר לדמויות לחשש באגדות איומות על המנהלת כשהיא מסתובבת בין קהל הילדים. אנו רואים את מגפיה, את גב ראשה ואת יבול הרכיבה הכואב למראה הזה. היא הופכת להיות מפחידה יותר במוחנו ככל שאנחנו ארוכים יותר בלי לראות אותה, בסגנון לסת. כל הטכניקות הקולנועיות הללו מהוות את הבמה לאחת הרעות הגדולות והמפחידות ביותר בתולדות סרטי הילדים.
19 ישוע (לבובסקי הגדול)
אחד היפים הרבים של הפילמוגרפיה של האח קואן הוא היכולת שלהם לעבור בין רציני קטלני לטפשי ללא בושה בתור אגורה. חשבו על ההבדל בין המבוא של אנטון צ'יגור באף מדינה לגברים זקנים (עוד מבוא קולנועי מדהים שפספס לרוע המזל את הקיצוץ ברשימה זו) ואז הניחו אותו עם הצגתו של ישו (ג'ון טורטורו) ב"ביג לבובסקי " . קשה להאמין ששתי הסצנות הללו נוצרו על ידי אותם יוצרים.
כשהמלכות הצועניות קוטפות עטיפה ספרדית של "מלון קליפורניה", אנו צופים בישוס מהדק את החוטים על נעלי הבאולינג שלו ומושך בצורה חלקה את גרבי הברך באורך הברך עד לרגלו. בטקסיות כמעט דתית, הוא מרים את הכדור. הוא לובש מנגנון המגן על אצבע המצביעה על ידו באולינג. הוא מלקק את הכדור בחושניות. השם שעל אוברול הסגול שלו קורא "ישו". ישו שולח את הכדור בנתיב לפגיעה קלה. החבר, דוני וולטר מסתכלים בזלזול. הסצנה כולה מטופשת מבלי להתנצל ועונג מוחלט.
18 טיילר דורדן (מועדון קרב)
אנחנו פוגשים את טיילר דורדן מספר פעמים לפני שאנחנו פוגשים את טיילר דורדן במועדון הקרב. אנו מודעים לראשונה לדמות כשהוא מחזיק אקדח בפי המספר (אדוארד נורטון). לאחר מכן אנו רואים הופעות קצרות ועדיניות של האיש המסתורי כאשר המספר מחליק פנימה ומצבה מנדודי שינה. אבל אנחנו לא באמת פוגשים את טיילר דורדן עד שהוא חולק מעבר עם המספר במטוס.
טיילר דורדן מאיר את המספר בתיאוריות קונספירציה וסיפורים בנוגע לטיסה, להכנת סבון, הכל. הוא מגניב ללא מאמץ. המספר נמצא ביראת כבוד, לאחר שפגש את האיש שהוא כל מה שהמספר רוצה להיות. הוא מנסה להרשים את טיילר בתצפית הקטנה והחכמה שלו, ומתאר את דורדן כ"חבר המשרת היחיד "המעניין ביותר שפגש במטוס. תגובתו של טיילר? "איך מתחכמים לעבוד בשבילך? טוֹב? המשך כך אז. " ואז טיילר פונה לחלק האחורי של המטוס, אבל לא לפני שהוא חולק תצפית משלו, שאי אפשר לחשוב עליו כשיוצאים ממעבר מושבים. "כשאני עוזב, השאלה האלמותית. האם אני נותן לך את התחת או את המפשעה? " טיילר דורדן נכנס למקום והעולם שם לב.
17 נהג אל (הרוג את ביל)
לאחר שהושאר למוות על ידי ביל (דייוויד קרדין), הכלה (אומה תורמן) שוכבת בתרדמת במיטת בית חולים. מכונות מצפצפות ומסתחררות כשהיא שוכבת, דוממת לגמרי, עפעפיים סגורים. ממסדרון בית החולים מגיע מנגינה שריקה. השריקה אופטימית וקלילה, מנוגדת לאולמות האשפוז החשוכים והמבשרים. את המנגינה שורקת Elle Driver, שם קוד: Snake Mountain California. היא מתקרבת יותר ויותר לכלה עם מזרק מלא רעל כדי לסיים את המשימה שביל התחיל.
המתח הגובר בסצנה זו כמעט נחנק. במסך מפוצל, אנו רואים את אלה לובשת העיניים מתקרבת יותר ויותר לחדר החולים של הכלה בזמן שגיבורנו ישן. אנחנו כל הזמן מקווים שעפעפיה יתנופפו והיא תתעורר בזמן, אבל היא פשוט שוכבת שם, פגיעה לחלוטין למתנקש שעושה את דרכה במסדרון בית החולים. למרבה המזל, שיחה של ביל מסיחה את דעתו של אל ממשימתה, והכלה חיה לנקום בה.
16 הארי ליים (האיש השלישי)
אזהרה, ספוילרים לסרט בן שבעים שנה יבואו בעקבותיו.
אורסון וולס בטוח יודע לעשות כניסה. כפי שנגיע בהמשך, הוא מציג בפנינו את אחת מדמויות הקולנוע המפורסמות ביותר בכל הזמנים, באחד הרצפים הקולנועיים המדהימים ביותר בכל הזמנים, בקלאסיקה משנת 1941, Citizen Kane . בשנת 1949, שמונה שנים לאחר המגנום האופוס שלו, הופיע וולס במותחן הנואר של קרול ריד, האיש השלישי . בה הוא עושה הקדמה מפתיעה ובלתי נשכחת לקהל. הרגע מפתיע במיוחד מכיוון שעד הרגע שהוא מופיע על המסך, חשבנו שהוא מת.
האדם השלישי מוצא את כותבת רומן העיסות הולי מרטינס (ג'וזף קוטן) מגיעה לווינה שלאחר המלחמה לבקשת חברו, הארי ליים. עם הגעתו, עם זאת, הוא נודע כי הארי ליים מת לאחרונה בתאונת דרכים מסתורית. תעלומות מובילות לתעלומות נוספות, ועד מהרה מרטינס לא יודע על מי לסמוך. ואז, באמצע הסרט, נחשף ההלם הגדול מכולם. הארי ליים חי וקיים, ויש לו מידע עבור מרטינס.
15 מכה ילדה ואבא גדול (בעיטה בתחת)
בפעם הראשונה שאנחנו פוגשים את האבא הגדול (ניקולה קייג ') הוא מתכונן לירות לבתו (קלואי גרייס מורץ) בחזה. בצינור נהר מיובש, הם נמצאים עמוק בתוך שיעור נוסף של גיבורי על כשאנחנו נכנסים אליהם לראשונה. ילדה מכה אומרת לאביה שהיא מפחדת, וזו תגובה מובנת כאשר אביך מכשיר עליך אקדח של שישה מילימטר. הברק של הסצנה הוא הארציות שבה שתי הדמויות דנות באימון. מכה ילדה ואבא גדול ממשיכים לירות בחזה באותו אופן שרוב הילדים היו מנהלים משא ומתן על אכילת הירקות שלהם.
כאשר הרגע סוף סוף מגיע, ההשפעה של הכדור מפילה את היט גירל מרגליה. האפוד חסין הכדור מתחת למעיל הוורוד של היט גירל עצר את הכדור. אבא הגדול עוזר לה לעלות, ומסכים להוציא אותה לאולינג וגלידה אם היא תיקח שני כדורים נוספים ללא שום קריצה או יבבה. תפקידה של היט גירל היה פריצה עבור קלואי גרייס מורץ, והופעתו של ניקולה קייג 'בתפקיד האבא הגדול הייתה חזרה להופיע עבור השחקן. הכימיה המטורפת שלהם מוצגת מהסצנה הראשונה שלהם יחד.
14 ג'יימס בונד של דניאל קרייג (קזינו רויאל)
פחות מבוא, ויותר מבוא מחדש, פתיחת קזינו רויאל היא כיתת אמן מיניאטורית בסיפורי קולנוע. פתיחת הסרט הזה נאלצה להשיג לא מעט דברים תוך זמן קצר. ראשית, זה היה צריך להבטיח לקהל שדניאל קרייג יעשה 007 משביע רצון. סביב הליהוק שלו הייתה מחלוקת, ואוהדים טענו שהשחקן הבריטי לא מתאים לתפקיד. מבחינת האחר, הסרט נאלץ להדגים את הטון השונה שלו באופן משמעותי מאשר אג"ח פירס ברוסנן הקודמות. הבונד הזה היה גרגירי יותר, אפל יותר ומציאותי יותר. ולבסוף, הפתיחה הייתה חייבת להיות כניסה מחודשת ומרגשת לעולמו האייקוני של ג'יימס בונד. הפתיחה של קזינו רויאל מצליחה לעשות את כל זה, ואז כמה.
הסרט מתחיל בשחור לבן, כאשר ראש מדור MI6, דריידן, מצא את בונד במשרדו בשעת לילה מאוחרת. השניים דנים במעמדו הלא ממש 00 של בונד, ולמדנו שנדרשים שני הריגות מאושרות לפני שסוכן יכול להיחשב כ 00. אינטראקציה עם הדיאלוג היא זירת קרב קרביים בין קשר הריגול של בונד ודרדן. הרצף כולו מנגן כמו סצינת פעולה כלשהי של ארתאוס, והוא משמש מבוא מרתק לאחד מגדולי שחקני הבונד אי פעם.
13 ג'ק ספארו (שודדי הקאריביים: קללת הפנינה השחורה)
האם יכולה להיות הקדמה מושלמת יותר לדמותו של ג'ק ספארו ממנו להפליג לנמל על ספינה טובעת? אחרי סצנת פתיחה מצמררת בה מופיעה אליזבת ברבור צעירה שנתקלת בשודדי ים על האוקיאנוס הערפילי, אנו מבזיקים קדימה עשרים שנה לעתיד כדי למצוא את ג'ק ספארו מתבונן בקו החוף מקן העורב שלו. הוא חייב להתנדנד למטה כדי לחלץ כמה דלי מים, מכיוון שהסירה שלו שוקעת במהירות. לפיראט השזוף והחרוזי לוקח רגע להצדיע לאחיו שנפלו, תלויים באזהרה מחוץ לחומות העיר, לפני שספינתו עוברת לנמל. דרור יורד ישירות מסירתו השקועה לחלוטין אל המזח ומטייל לעיר, ומדגים בצורה מושלמת את הפיזיקה של באגס באני, שתגיע להגדיר את הדמות האיקונית הזו.
תפקידו של ג'ק ספארו הניע את ג'וני דפ משחקן אופי משונה לכוכב העל הראשי לנצח, לטוב ולרע. ומסצנת הפתיחה המענגת הזו, היה ברור לקהל בכל מקום שזה הולך להיות אדם מוביל בלתי נשכח.
12 ז'ול ווינפילד ווינסנט וגה (ספרות זולה)
קוונטין טרנטינו כבר הטביע את חותמו על עולם הקולנוע העצמאי בשנת 1992 עם פליק הגנגסטר האובססיבי שלו בתרבות הפופ, Reservoir Dogs . איש לא ידע למה לצפות מהתכונה השנייה שביים איש מכירות הווידיאו לשעבר שהפך לאוטור. לא משנה מה ציפיות הקהל היו מפוצצות כאשר ספרות הזולה התגלגלה לבתי הקולנוע, וברור לראות מדוע מהסצנה הראשונה.
סצנת "רויאל עם גבינה" המופיעה ללא הרף ופראודיה לעתים קרובות, המציגה את ז'ול ווינפילד ואת וינסנט וגה היא אחת מחתיכות הכתיבה הגדולות ביותר שהועלו לקולנוע. אנו נכנסים לשתי חליפות ברכב, נוסעים ליעד לא ידוע, דנים בהבדלים בין מזון מהיר באמריקה לבין מזון מהיר באירופה. בדיאלוג ארצי מצחיק ונשמע אותנטי לחלוטין, אנו למדים שהם לא מכנים ביג-מק אותו דבר באירופה שהאמריקאים עושים. הם מכנים אותם "רויאלס עם גבינה".
הסצנה המשעשעת הזו כבר מקבלת רמות חדשות של בידור כשאנחנו מבינים ששני האדונים האלה הם אנשי הלהיט, בדרך להוציא כמה שמוקונים עניים בדירה. הסצנה כולה, מהדיון ברכב וכלה בחיסול הציטוטים בתנ"ך בדירה, היא זוהר קולנועי טהור.
11 מארג 'גונדרסון (פארגו)
רוג'ר אברט אמר פעם שהסצנה בה מציגים את מארג 'גונדרסון בפרגו היא הרגע שבו היא עוברת מלהיות סיפור על עבריינים עלובים לסרט נהדר. בצפייה בזירה קשה לחלוק עליו. שיחת הטלפון של השעה 03:00 שמעירה את מארג '(פרנסס מקדורמנד) ובעלה, נורם (ג'ון קרול לינץ') מציגים משהו שהסיפור היה חסר בעבר: לב חם ופועם.
פתיחת הסרט סוחפת לחלוטין, עם דמויות מענגות שגילמו ויליאם ה 'מייסי, סטיב בוסמי ופיטר סטורמאר, והעלילה מרתקת. אבל כאשר מציגים את מארג 'מחליקים על מעיל כדי לבדוק זירת רצח כשבעלה מכין ביצים, הקהל מקבל דמות להתחבר אליה במערך הזה של עבריינים זעירים ואופים אנוכיים. מארג 'צריך להיחשב לאחת הדמויות הגדולות ביותר שנכתבו אי פעם. מלאת חמלה, שכל ישר ורצון מתמיד לעשות טוב, היא מגדלור נוצץ בעולם המיסוטה העגום שנוצר על ידי האחים קון.
טריניטי 10 (המטריקס)
מה שאנשים רבים אולי לא זוכרים במטריקס הוא שלפני צאתו לאקרנים, רוב האנשים אפילו לא ידעו מה זה. הקמפיין השיווקי שמר על דברים כמוסיים בכוונה, כדי לא למסור יותר מדי את העלילה. בקדימונים שמענו את מורפיוס (לורנס פישבורן) שעווה פילוסופיה על טבע המציאות, כמה צילומים סוריאליסטיים מוחיים, וזהו. בסוף השבוע הפותח הוא קיבל קתות במושבים, אבל הציפיות היו מתונות. כל זה השתנה עם הצגתו של טריניטי בסצנה הראשונה.
אנו צופים בחוליית משטרה פורצת בפתח בניין נטוש ומוצאת את טריניטי (קארי אן מוס) יושבת ליד שולחן. בחוץ הסוכן סמית 'מגיע למסור לסמל המשטרה חדשות רעות: אנשיו כבר מתים. בפנים אנו עדים לאחת מסצנות הקרב המלהיבות ביותר שהוצגו עד כה. טריניטי מתנשאת בחדר, מתריסה בכוח הכובד כשהיא שוברת ידיים, חוברת באקדחים ובדרך כלל בועטת בתחת. זהו מבוא הדמויות ששינה את יצירת הסרטים כפי שאנו מכירים אותו כיום.
9 ווילי וונקה (ווילי וונקה ומפעל השוקולד)
הדמות השנייה של רואלד דאל שהופיעה ברשימה זו היא ווילי וונקה האייקונית, כפי שתוארה על ידי ג'ין ווילדר בקלאסיקה ווילי וונקה ובמפעל השוקולד . כמו Trunchbull ב Matilda , שני הסיפורים מקבלים הרבה קילומטראז 'מדברים על הדמויות המסתוריות האלה הרבה לפני שניתן לנו אי פעם הצצה אליהם. מדברים על וונקה במונחים יוקרתיים, עם דמויות התוהות בקול על המתבודד המסתורי, הגאוני, האקסצנטרי.
כאשר וונקה נכנס לראשונה לכניסתו הגדולה, הדמויות מוחלשות. הוא יוצא לאטו החוצה, ונראה שהוא אינו זקן חלש שמשתמש במקל כשהוא עושה את דרכו אט אט במורד השטיח האדום לברך את הקהל. אבל בדיוק כשנראה שהוא מאבד שיווי משקל, הוא מתגלגל לסלטה מענגת והקהל משתולל. ווילדר הופך את הדמות האהובה הזו כבר לבלתי נשכחת ואייקונית, והקטע הכוריאוגרפי המרשים והבלתי צפוי הזה מלט אותו בליבנו ובמוחנו.
8 דניאל פליינוויו (יהיה דם)
www.youtube.com/watch?v=LnRf_jbQ1pg
ברצף הפתיחה של There Will Be Blood יש יותר אמביציה ושליטה בו מאשר רוב הסרטים נכנסים לכל זמן הריצה שלהם. בעשרים הדקות הראשונות שאנו פוגשים את דניאל פליינוויו, אנו לא שומעים אותו מדבר בשורה אחת של דיאלוג, ובכל זאת אנו לומדים עליו כל כך הרבה.
הוצג מכוסה בזיעה ולכלוך בתחתית פיר שמן במדבר, השאיפה הכמעט פסיכוטית של פליינוויו היא ברורה לעין. וכאשר תאונה מותירה את רגלו מנופצת, הוא נאלץ לגרור את עצמו מהחור ולעבר המדבר הארוך והחם. זו ללא ספק דמות שמחזיקה בכונן אינטנסיבי, ומוטיבציה מטורפת ושאפתנית מסוכנת להצליח. הבחירות הקולנועיות של פול תומאס אנדרסון והציון הדליל להפליא של הגיטריסט רדיוהד ג'וני גרינווד משרתים אותנו שניהם הם לתוך העולם הקודר, העקר, והיפה של There Will Be Blood .
7 חניבעל לקטר (שתיקת הכבשים)
עמוק במעיים של בית סוהר עבור מטורפים מבחינה פלילית, חניבעל לקטר (אנתוני הופקינס) עומד דומם בתאו, ככל הנראה ממתין לקלריס סטארלינג (ג'ודי פוסטר) להתקרב. כך מוצגת אחת הדמויות המפחידות והמרתקות בתולדות הקולנוע. קלריס כבר תודרכה על ידי משרדיה העליונים והסוהרים. התרחק מהכוס, אל תתקרב אליו. הדרך בה הם מדברים על לקטר נראית יותר מתאימה לחיות גן שנכנס לכלוב עם אריה.
כל הדיבורים המבשרים האלה רק מגבירים את החרדה והאימה של קלריס (ושלנו) לגבי מה שמסתתר מעבר לפינה ההיא. כשהיא מביטה סוף סוף על לקטר, הוא משמיע "שלום" פשוט, ואחד היחסים הקולנועיים המעניינים ביותר נוצר. אפילו מהסצנה המוקדמת הזו אנו רואים את הכבוד ההדדי שהשניים רוחשים זה לזה, גם כשאנחנו חוששים לשלומה של קלריס. הסצנה מבוימת בצורה מופלאה ומופעלת במומחיות, ותמשיך לרתק את הצופים לאורך שנים רבות.
6 טי-רקס (פארק היורה)
www.youtube.com/watch?v=M_inR2-QHSA
האם זה נחשב כמבוא אופי נהדר אם הדמות המדוברת היא דינוזאור? כמובן שזה כן! סטיבן שפילברג הציג לקהל את ה- T-Rex בלילה סוער באיסלה סורנה, והסרט מעולם לא היה אותו דבר.
כל מה שקשור למבואו של טי-רקס בפארק היורה הוא כיתת אמן בבניית מתח. הציפייה שלנו כבר בשמיים במהלך הסיור מוקדם יותר באותו יום, אבל שפילברג, שעובד מהסיפור שכתב מייקל קריכטון, מונע מהדינוזאור מהנוף שלנו. אנחנו, כמו הדמויות, מאוכזבים. מאוחר יותר באותו הלילה, כשסערה טרופית מתבצעת על האי, הדמויות מחכות במכוניות הנייחות שלהן, הכוח בפארק הושבת. אז מתחיל הטרור. טופר בודק את החוט החשמלי. אדוות מופיעות בכוס מים. בחבטה עוצרת לב, רגל של עז נידחת על שמשת ג'יפ, ואז כל הגיהינום משתחרר. באמצעות שילוב של CGI ואפקטים פרקטיים, שפילברג יצר את אחת המפלצות הקולנועיות האמינות ביותר ששוחררו אי פעם,וכזו שמגיעה היטב למקום 6 ברשימה שלנו.
5 הג'וקר (האביר האפל)
סצנת הפתיחה של האביר האפל מושלמת. פשוט נגיד את זה. חומרי השראת שוד בנק לא נרגע ומייד אייקונים, עם השודדים כול לובשים אותן מסכות ליצן מפחידות. מחוץ לבניין, גבר עם הגב לקהל נאסף ברכב. מהדיאלוג הספורדי אנו למדים כי הג'וקר (הית 'לדג'ר) תכנן את השוד הזה, וכי לשודדים ישנה מחשבה לחתוך אותו לגמרי מהרווחים. אנו חותכים את חלקי הבנק השונים כאשר הפושעים פורצים פנימה, ואחד אחד רואים אותם מוציאים זה את זה. התוכנית של הג'וקר מתכנסת.
כל אותה העת, הניקוד המרתק של האנס צימר מנקד את המתח. במהלך קרב היריות הנפץ האחרון בין מנהל הבנק לליצן הסופי, העבריין עולה על העליונה. במונולוג מצמרר הוא מבטיח למנהל חסר יכולת כי "כל מה שלא הורג אותך, רק הופך אותך לזר יותר." השודד מוריד את המסכה, מתגלה כג'וקר. לא משנה מה אתה חושב על הסדרה של נולאן בכללותה, אתה לא יכול להכחיש את האופי הבלתי מחיק של הקדמה זו.
4 ויטו קורליאונה (הסנדק)
"אני מאמין באמריקה."
זה הקו, שנאמר מתוך מסך שחור, שמתחיל את אולי הסרט האמריקאי הגדול ביותר שאי פעם נוצר. והסצנה שזו מובילה מציגה בפנינו את אחת הדמויות הגדולות ביותר שהועלו אי פעם בסרט: ויטו קורליאונה (מרלון ברנדו). הסנדק.
ברנדו הוא נשגב בתפקיד זה. כשהמצלמה מתקרבת אט אט מגבר שמתחנן לקורליונה לדון לצד הגברים שפגעו בבתו, אנו רואים את המוסק מקשיב בסבלנות. המצלמה חותכת לתגובתו, וקיבלנו הצצה ראשונה לסנדק בעל שם. קמול ומבוגר, הוא רחוק מאוד מהקהל הצעיר של ברנדו שהכיר מ- On the Waterfront ו- חשמלית בשם Desire. ברנדו זה ממלמל את דבריו במלל חצץ. ההופעה שלו נטורליסטית ואורגנית לחלוטין, והוא לא צפוי ואותנטי כמו החתול על ברכיו. כשהוא מתעמת עם האיש שמולו, אנו מבינים עד כמה הוא יכול להיות מסוכן וחזק, אם היית מוצא את עצמך בצד הרע שלו. למרבה המזל, יש לו חוש צדק עז, והוא מסכים לעזור לגבר, ביום חתונת בתו.
3 צ'רלס פוסטר קיין (אזרח קיין)
אי אפשר להפריז בחשיבותו של האזרח קיין . אם אתם צופים בו ומרגישים שמאוד "אחד הסרטים הגדולים ביותר שנעשו אי פעם", פשוט נסו להשוות אותו לסרטים אחרים שיצאו באותה תקופה. הדברים שאורסון וולס עושה עם המצלמה שלו לא היו נשמעים בשנת 1941. רצף הפתיחה שמציג בפנינו את צ'רלס פוסטר קיין הוא התמצית המושלמת של טכניקות הקולנוע פורצות הדרך של וולס.
המצלמה משוטטת מעל הגדרות והשרשראות המפרידות את ביתו של קיין על הגבעה. לאט, בסבלנות, אנו עוברים מעבר לשטחים שונים בשטח, רואים את הקופים ותכונות אקסצנטריות אחרות שקין התקינו על רכושו. כבר, אנו לומדים כל כך הרבה על דמות הכותרת. הוא מבודד, עשיר ומוזר. כשהמצלמה סוף סוף מגיעה לחלון החשוך של קיין, וולס משחק שוב עם נקודת המבט שלנו על ידי הצבתנו בתוך גלגל שלג. לאחר מכן הוא ממשיך להתקרב מעל גלגל השלג, כשהוא הופך את הכיוון שאיתו התקרבנו לבית. וולס משמיע את השורה המפורסמת ההיא, "רוזבוד", ומאפשר לכדור השלג להתנפץ על הרצפה.
2 אינדיאנה ג'ונס (שודדי הארון האבוד)
בהשראת סדרות ההרפתקאות שאהב בילדותו, פילברג יצר סרט השייך לדרג הגבוה ביותר של סרטי הרפתקאות עם שודדי הארון האבוד . הוא הכיר לנו את העולם הזה, וליתר דיוק, את דמותה של אינדיאנה ג'ונס (הריסון פורד) עם סצנת הפתיחה המרתקת, האייקונית והמופלאה של הסרט. ברצינות, פשוט נסה לא לחייך בזמן שאתה צופה בקליפ שלמעלה.
הקהל ודאי ידע שהם צופים בהיסטוריה של הסרטים כאשר הם רואים את אינדי ואת בן ארצו (אלפרד מולינה) עובדים דרך המקדש הלכוד. וכאשר אינדי שם את עיניו לאליל הזהב הזה, והציון של ג'ון וויליאם גדל לקרשנדו מסעיר, הקהל בכל מקום עצר את נשימתו לארכיאולוג החדש האהוב עליהם. הבריחה שלאחר מכן מהמקדש, שנרדף על ידי סלע ענק, ביססה את אינדי כאחת הדמויות הגדולות בהיסטוריה הקולנועית עם מה שהיה ללא ספק ההקדמה המושלמת.
חמישייה אחת (מלתעות)
הכל מתחיל בגרידת ציפורניים על לוח. כך קווינט (רוברט שו) מציג את עצמו בפנינו במלתעות, וכיצד הוא נוחת במקום הראשון ברשימת הצגת הדמויות הטובות ביותר בתולדות הסרטים.
כשהדמויות בעיירה מתווכחות מה לעשות בקשר לכריש הרוצח בעיר החוף המונעת על ידי תיירים, הן טובעות על ידי חריקת הציפורניים המרתיעה על לוח הגיר. "כולכם מכירים אותי," אומר קווינט, כשהמצלמה של שפילברג עושה את זה בשלווה דרך הקהל לנחות עליו. אנשי העיר אולי מכירים את קווינט, אבל אנחנו כקהל רק פוגשים את הדייג. קווינט מוכן לצוד את הכריש, הוא אומר. אבל זה לא יהיה קל. הוא ימצא אותו תמורת 3,000 דולר. אבל הוא יתפוס אותו ויהרוג אותו במשך עשרה.
האצבעות האלה על לוח הגיר והנאום הזה משכו את תשומת ליבם של תושבי העיר אמיטי, וזה משך את תשומת ליבם של כל אמריקה הקולנועית והעניק לנו את מה שצריך להיות הדייגים הכי מגניבים שנפגוש אי פעם.
---
פספסנו את הקדמת הדמות האהובה עליך? לא מסכים עם סדר הרשימה שלנו? ספר לנו בתגובות!