אגדת ה- VFX ג'ון דיקסטרה על "אקס-מן: מחלקה ראשונה", "ספיידרמן" ו- "Caddyshack" גופרס
אגדת ה- VFX ג'ון דיקסטרה על "אקס-מן: מחלקה ראשונה", "ספיידרמן" ו- "Caddyshack" גופרס
Anonim

ג'ון דיקסטרה קיים זמן מה. ההפסקה הגדולה הראשונה שלו הייתה בשנת 1977 כשעבד כמפקח על אפקטים צילומיים מיוחדים במלחמת הכוכבים: פרק ד '- תקווה חדשה. מאז הוא היה חלק מכמעט שני תריסר סרטים, כולל Caddyshack, Spider-Man 1 & 2, Hancock, Inglourious Basterds ולאחרונה, X-Men: First Class.

המאסטר לאפקטים חזותיים לקח קצת זמן כדי לקדם את מהדורת ה- DVD וה- Blu-ray הקרובה של X-Men: מחלקה ראשונה על ידי שיתוף בסודותיו וסיפוריו. זה ראיון מרתק אם יש לך עניין באבולוציה של אפקטים חזותיים מעשיים לחלוטין לדיגיטליים בעיקר.

למרבה הצער, לא היה לנו מספיק זמן להיכנס לעבודה של דיקסטרה על מלחמת הכוכבים: פרק ד ', אבל אתה יכול גם לחפש את התואר הזה ב- Blu-ray ב -16 בספטמבר 2011. השיחה הקצרה שלנו עם גורו האפקטים הוויזואליים האגדיים עדיין בוחנת. כמה מחשבות מרתקות על הוליווד שממשיכות להתפתח.

Rant Screen: איך ולמה הסתבכת באפקטים חזותיים?

ג'ון דיקסטרה: וואו. זה מזמן. הייתי בבית הספר כמעצב תעשייתי. אבא שלי היה מהנדס והיה לי דבר לאמנות. זה שילוב טוב. נהנתי מאוד מצילום. הייתי בצילום והלכתי לעבוד אצל דאג טרומבול (2001: אודיסיאה בחלל) רק כמה שנים לאחר שחרורו של 2001. ככה נכנסתי לענף. התחלתי כמעצב ובסופו של דבר עשיתי לו צילום והוא בעצם לימד אותי את כל הדברים שאני יודע על אפקטים חזותיים באותה תקופה. ואז עם כניסתו של הדמיה דיגיטלית עברתי את המעבר מניסיון להבין איך לעשות דברים ליצירת חפצים, דמויות וכל הבד.זה קצת שחרר את החלק האנליטי של המוח שלי והייתה לי הזדמנות להשתמש יותר בצד היצירתי של המוח שלי לאופן שבו הדברים מתקשרים עם אור ומשתלבים בסיפורים.

SR: לטרומבול יש היסטוריה נהדרת של עבודה עם אובייקטים מעשיים כדי ליצור את האפקטים שלו. איך יש רקע שעזר לך להתפתח עם אפקטים חזותיים?

JD: זה דבר מעניין. אני חושב על דאגלס כאמן אמיתי. ראית את עץ החיים? (טרומבול היה מפקח אפקטים על הסרט.) אתה רואה שלדברים שלו יש איכות אורגנית ויש משהו באמנות יפה שבה התוכן הרגשי של האמן - או לפחות נקודת מבט פילוסופית - מופיע בעבודתם. בעיני זה היה אחד החלקים החשובים באפקטים חזותיים עוד כאשר עשינו זאת עם נושאים במצלמות. היה תהליך שבו אתה צריך להפגיש את התוכן הרגשי ואת המעשיות הפיזית של יצירת תוכן זה. זה כמו תרגום - הפיכת סנסקריט לתבנית אנגלית היא דבר אחד, אבל לתפוס את המהות של מה שהיה לסנסקריט לומר בהקשר רגשי זה דבר אחר לגמרי.אני חושב שאותו עידן של חישוב מכני כיצד להביא תמונה מעורר מסוים למסך היה חלק ממש חשוב בחינוך שלי, ומשהו שדוג לוכד ומדגים הוא היכולת לפרש דברים מכניים למשהו שיש בו תוכן רגשי.

SR: עבודה על סרט כמו X-Men: מחלקה ראשונה שנבנה בעולם לא בהכרח אמיתי, מה אתה עושה כדי להביא סוג של מציאות לאפקטים העל טבעיים?

JD: אנשים שואלים אותי לעתים קרובות, "מה עלי לעשות כדי להיות מפקח על אפקטים חזותיים?" התגובה שלי היא לצאת יותר. אחת הבעיות היא שאני מגיעה מתקופה בה היינו צריכים להבין איך להבריג מצלמה לאופנוע או למטוס או לחפור בור ולמצוא קניון עמוק מספיק כדי להדוף לתוכו כדי שנוכל לצלם תמונות שהיו אמיתי. בני אדם באמת מותאמים לחושם. כשאתה עובד בקולנוע אתה עובד עם החושים הוויזואליים והשמעיים. הבנה של מישוש ורכיבים אחרים הנכנסים ליצירת אותם אובייקטים חשובים כדי לגרום להם להראות אמיתיים על המסך, כמו פלזמה של אנרגיה. למשל, באקס-מן: מחלקה ראשונה כאשר האבוק מרסס את קורות האנרגיה שלו זה לא היה רק ​​יצירת אור בהיר שעבר מנקודה A לנקודה B.זה שהיה לאור הזה כשלעצמו סוג של גוף ומורכבות המגדירים את האנרגיה שהוא הקרין. בסופו של דבר, מה שמסתכם בזה הוא אם אתה מבין איך העולם האמיתי מרגיש ונראה ונשמע הרבה יותר קל ליצור גרסה וירטואלית של העולם האמיתי.

SR: האם בכלל טרחת להסתכל על הקומיקס או בעצם עבדת עם הבמאי על חזון כיצד הוא יבוצע?

JD: היינו מוטים יותר לנקודת מבטו של הבמאי, אבל בהחלט התייחסנו לפיסות מכל ספרי הקומיקס. אני חייבת להודות שלא הייתי קורא קומיקס נלהב, אבל בין מתיו ווהן לבין כל האנשים שעבדו איתנו, כולם הביאו לשולחן תמונות ורעיונות ורכיבי סיפור שהיו חלק מקומיקס ה- X-Men המקורי. ספרים. אני יודע שמתיו ניסה להיות נאמן מאוד לספרי הקומיקס. זה היה אותו דבר עם סם ריימי בסרטים של ספיידרמן. הוא היה שואל כל הזמן, "האם זה יעבוד לילדים שקראו את ספרי הקומיקס?" זה קריטי לגבי חומר המקור. להביא את זה למסך הגדול לפחות דורש ממך לשמור על מרכיב מאותו אקורד או שתאבד את מה שעוסק הקומיקס.

SR: לקחת צעד אחורה, איך היית מעורב בקדישאק?

JD: הייתה לנו חברת אפקטים חזותיים ודבר אחד שעשינו היה בובות. כשהביאו אותנו היה להם סרט שלא היה בו אלא בובת גרב לגופר. והחלטנו שדמויות צריכות קצת יותר מקום לזוז. הרולד ראמיס עבד איתנו וכמה אנשים אחרים העלו את הרעיון לגופר מכני. עבדנו עם כמה מהנדסים ובובות שהם הבינו איך לגרום לו להיות אישיות.

SR: זה מראה עד כמה הגיעו ההשפעות החזותיות בעשורים האחרונים. עכשיו בטח תראה גופר CGI, נכון?

JD: אתה יודע, אני חושב שבטח תראה גופר של CGI. נראה שיש התחדשות מסוימת של אפקטים משובחים. כמו מכוניות קלאסיות, יש לומר דבר מסוים על אפקטים חזותיים וינטאג '. שוב, עץ החיים הוא דוגמה מצוינת לעשות יותר עם אפקטים מעשיים ופחות עם תמונות שנוצרו על ידי מחשב. אבל אני לא חושב שזה כל כך הרבה על המדיום, אלא על היחס לתמונות שאתה יוצר. וזה מה שמפריע לי בתמונות ממוחשבות - קל ליצור משהו שיש בו הרבה ברק, אבל קשה מאוד ליצור משהו שיש בו עומק רב.

SR: האם יש לך פרויקטים שעומדים להופיע?

JD: אני עובד על פרויקט שנקרא הבן השביעי, שהוא כותרת העבודה, עם תמונות אגדיות. אני קשור גם למשהו פוטנציאלי שישיר בשם Tales From The Farm על ילד ועל התבגרותו.. בקנדה.

-

סיפורים מהחווה הוא חלק מטרילוגיית ספרים, כך שאם זה ילך כשורה, אנו עשויים לשמוע עוד מדייקסטרה בעתיד הקרוב. לכל הפחות, לא תהיה לו שום בעיה להרים עבודה כמפקח אפקטים חזותיים.

דייקסטרה אמר שהוא מניח שיהיו כמה תכונות טובות ב- X-Men: DVD ו- Blu-ray ממדרגה ראשונה, המציגים את עבודתו עם האפקטים הוויזואליים מכיוון שהם ככל הנראה צילמו שפע של B-roll. תכונה מיוחדת מאחורי הקלעים כוללת 8 חלקים, ככל הנראה כלולה, ועליה לחקור כמה מהטכניקות הללו שדיקסטרה דנה בראיון.

ה- DVD וה- Blu-ray של X-Men: מחלקה ראשונה יגיעו למדפים ב -9 בספטמבר 2011. ה- Blu-ray של מלחמת הכוכבים יוצא כעבור שבוע ב -16 בספטמבר.